那个年代的侠女!

侠女,自有一股正义之气,不让须眉,不像这个时代的胭脂马,只想凭美色被关老爷拴住,一片温柔乡。那天重看胡金铨的《龙门客栈》和屠忠训的《侠女》,我愈发怀念那个年代侠女冷艳的英姿。上官灵凤、徐枫,还有我们最爱的嘉凌、郑佩佩、李箐、井莉,当然她们跟这个时代似乎没什么关系了,也不会有人记得她们的风采,但我在乎,她们的风波以及江湖。


 


在一片英雄侠义肝胆相照的江湖声浪中,她们的纤弱、柔肠、美艳,不是为了升起男人的保护主义,而是为了不让奸人得道。她们不是没有爱情的垂颜和庇佑,只是在风波险恶的刀剑之下,爱情被牺牲了。她们流血、流泪、冰冻、死去,但没有借口,绝不遗憾!


 


看武侠电影,我就喜欢这种冷调子,那种中原一点红和反高潮的意识,上官灵凤打扮男子气,在《龙门客栈》里她是石隽的同道人,对抗东厂宦官锦衣卫的杀害忠良之后,那种江湖险人心更险的氛围在筹划中更显得诡异,跟《侠女》一起看,你就会感觉那种冷艳和奇情。那种聊斋的空灵和佛法无边,不是说李安的电影《卧虎藏龙》跟《侠女》借镜吗?


 


那竹林的逐扑、潇煞和杀气腾腾,但李安展现的是优美和洒脱,徐枫的冷艳还不是一般的酷绝,而是凄清,那种冷丝丝的味道,像石雕!她是没有什么表情的,不像现代的章子怡那样爱恨交集、敢做敢为,不理世俗的眼光。比较起来郑佩佩是侠女的典范,当然你在《卧虎藏龙》看到的碧眼狐狸已经沦为奸角,但她在我们的青少年时期永远是衣袂飘飘的白衣女侠或英姿焕发的钟馗娘子。


 


嘿,她总是一声嘶吼拔剑展开杀决,咻咻咻飞刀出袖,或挥舞长长的鞭子,邵氏旗下的小生不是她的敌对就是她的护花使者,像王、岳华、金汉、罗烈、张翼、高远、陈鸿烈,王侠、田丰、谷峰,印象深刻的电影代表作就有《大醉侠》、《金燕子》、《毒龙潭》、《五虎屠龙》、《钟馗娘子》、《影子神鞭》、《虎胆》、《玉罗刹》,她的武艺并不输给那些驰骋闯关的侠士,那冷峻的眼神即使是爱慕也别有天地,爱情只是侠义的衬托,那往往被牺牲的一块侠骨柔肠,慢慢的淡出、淡出了。像钟馗娘子那样为了让爱给女徒弟施思,然后飘然而去。


 


嘉凌和田鹏是台湾武侠电影的双剑合璧,专演古龙原著小说改编的电影,后来的神怪片《妈祖》更让嘉凌红得发紫,而李箐和岳华,井莉和姜大卫、狄龙是当年邵氏武侠片的后起之秀,不靠演技纯粹以报仇雪恨的情节成为号召力。最后我只记得《冰天侠女》的李箐为了完成复仇而跋山涉水找到了医治瘸腿疗伤的冰窟,因为不忍爱人岳华性命垂危而舍弃自己的保暖丹,结果冷冻结冰成了霜天,留下情义独自守候。


 

这时代没有侠女,只有妖姬,女战士,女强人的影子,像杨紫琼、梅艳芳、张曼玉饰演的《东方三侠》、《现代豪侠传》,不再为了江湖粉争而欺世盗名,她们更多是为了自己而战斗,侠义精神已经变得微不足道了,不如饱尝冷落的私情,隐退只是因为不再眷恋,而不是天下太平!

与阴阳师陌路相逢


你是至高无上的


君王,总是妻妾成群


总有咒怨,和


不死的将军


我的无为与你在这里相遇


一轮明月指向谁?


 


权利让人腐蚀


情欲张狂,倾吐


恶魔,没有人可以得到


永生


我有狐狸的前世和孔雀的羽衣


吹笛的是好人


拔剑为了黑势力的攻陷


爱是毁灭,也是不朽的传奇


总是有人掉泪


在阴阳的路上


 


你最终逾越了生死


将灵魂置放在我的胸口


即使风波险恶


我与你梦断江湖


你是那一只千年放逐的蝶


不肯欺君罔上


而我为卿狂


 


这一轮明月盈缺有说不清的悬念


挥舞就像一首朦胧的诗

乱红飞过秋千去


人生的路越走越狭窄,文章也越写越淡泊,似乎没有什么可预期,却又不甘愿如此就范,唯有自己改变一下心态,不再像从前那样患得患失,尝试挫败和砥砺,不然感觉不痛快!做自己,也要学会低调走过人群的喧闹与高潮,然后慢慢的品尝,如果还有那么一丝落寞和忧伤,也要赶紧抹掉,不要再提起。


 


不是有一首歌叫Over The Rainbow吗?我听一个金发碧眼的小女孩用心在唱,世界也因此而明亮起来。在家里却听到女儿意识模糊的唱着Negara Ku,我才感觉世界在摇晃,交替着好奇心的纷乱,一派的天真!可是我的内心仿佛积压了什么,倾吐不出来而压缩,必须借助文字来释放,寻求那一道彩虹和浓浓流淌的血水。生命不是没有快乐的成分存在,只是拼凑不起来,那是不规则的呼吸,必须小心地释放情感,才能赢得大众的欢呼,是这样吗?


 


每个人都希望与众不同,但我并没有,也没有给自己机会去出人头地,因为我已经习惯于平凡或宿命论。我称自己为凡夫俗子,将过分的爱恨隐藏,让欲望左右而蠢蠢欲动,我知道最难把握的就是坚持,跟时间在赛跑,梦就在前方。问题是你怎么看待你自己,有没有后悔,是否矫情,前言不对后语,而且言不由衷!我们总在顾虑什么,泄露了太多的秘密,或赤裸裸的袒露于人前背后,就像一幕电影的奇情,叫人错愕不已。每个人都有自己不堪的历史,看你选择隐瞒或向别人曝露,或永远阴暗沉箱底,杜撰成一篇晦涩的小说。老实说,我是宁愿选择袒露的,不是跟别人交待而是真诚对待自己,灵魂是知道的,你的快乐或不快乐。


 


我会害怕如果我得了忧郁症。看到了别人悲戚我只能选择怜悯,将心比心,如果文章还能有那么一点用处那就抒发吧!用最简洁的方式去沟通,去对话,去告解,即使别人不是那么的通透,那又有什么关系呢!每个人最终还是会孤独的面对自己的黑暗层面甚至死亡,只有真实才能感动别人打开寂寥的天窗,看白云舒卷浪里风飘,世界因此而开阔,我们不都是在互联网的宽频视觉去窥探这个世界吗?


 


或许你会说:我也曾年轻过。沉溺于漠然的世界而激越于幻想,文字加上影画勾勒的魅力,爱情的魔术师和性爱的宝典,那故作的冷酷姿态和浪漫主义情怀,那是文艺时期的风花雪月以及淡淡的哀愁,随着时间的流逝而感伤,如泡沫泯灭最后将成偶然那属于青春的挽歌。我们都藏有一本厚厚叠叠的云泥,像墙角抹拭不去的蜘蛛网,欣喜若狂或黯然神伤的回忆。你记得的美丽蝴蝶太阳花有多少?那绚烂的羽翼和金黄色的花瓣都毁尸灭迹了。每一张青春笑脸都沾上了灰,那经过岁月流转多情还似无情的沧桑意,这样的文章你还看不看想不想挖掘抑或一把火燃烧成灰烬!


 


我们都成了家有了堡垒或许不为爱情成虚设,婚姻之道不是没有后顾之忧,倒不如一个人的山盟海誓快活,你的选择也只能代表你的呼声,你的文章也只是乱红飞过秋千去,而不是理想生命中的块垒和现实生活依赖的瓢饮,但这不表示你不看重它,它不能成为你坚强的后盾,只是走到最后大家都有点倦累了。


 


或许我是不在乎的,声名再大名堂再响吓唬不了人,如何让内在充实精神饱满才是最重要,我们都需要填饱肚皮才能谈理想,这是我很早就知道的道理,狂妄只能当成艺术家的脾气,愤世嫉俗就是跟自己过不去了。我喜欢的不需要有更多的隐瞒不喜欢也不用太多不屑的语调,每个人就这样绕来绕去不觉得很累吗?写文章始终带有一种怡情作用,但我更喜欢冷眼旁观的态度去探索心情,你真的想让人了解你吗?你真的不虚伪吗?你真的比别人高尚吗?这样的自问自答是很有疗效的自我救赎,当你批判别人的时候最好先狠狠的评断自己,那么文章就无憎了!


 


若你问我为什么要写部落格?我觉得那是一种环节和姿态,一种自由和革命思想,就是做你自己,让别人喜欢你或更讨厌你!那是没有底线的开放自己,当然不是鼓吹色情或放浪形骸引人注目,而是更彻底的沟通。很多人都不知道自己追求什么,又彷徨又失落,不知该选择什么?他们忘了简单这回事!


 



月弯弯


天亮未亮最蓝


那一颗星就在悬崖的泪角


月亮弯弯


月亮弯弯


时间在河里慢慢地流淌


 


我把寂寞给风说了


与你相对地掏心


倾读这人世间最美丽的禅诗


那山顶小屋依旧空旷


你的细微就像漫天尘埃


不时来叩访


一直住在我心里面


即使大地沉落了黑暗也不孤绝


你就陪我哭吧!


 


月亮弯弯


月亮弯弯


你是踏月而行千里赴会的


苦行僧


给我一叠经文一帖憎爱的药引


这世间已然荒乱无言


我们还能看透什么呢?


不如打扫心情


不如画眉吧!


 


总有一抹蔚蓝色清空


是你的凝神


和灵魂桎梏的解脱

20夜回魂与爱情的迷离境界


有些电影你不知该如何评价,优秀或不优秀,因为它展现了氛围的力量,让观众投入其中,忘了身在何方!也忘了情节和迷离的场景,似真似幻,交织着内心的情欲和茫然,就像飞蛾扑火,看着那潋滟的火光,明知是死亡,也要奋不顾身的拥抱,那边缘的爱情,如果那短暂的耳鬓厮磨,也叫爱情!


 


之前买了一系列欧美的情色电影,其中就包含了这部德国出品的法国电影《20夜和一雨天》(20Nights & A Rainy Day),另译《雨夜迷情》,看了眼睛一眨为之着迷。原来情色是人体最美丽的语言,是爱情失落的回魂和迷离境界!这已经是2006年的电影了,也不知道导演是谁(Lam Le)?演员的知名度多寡和幕后精英制作推精彩花絮更是无从考究!不像当年轰动一时的《情人》那样引起美谈,那隐身湿热的午后交织着梁家辉的美臀和性爱的优美线条,让法国妹晕其大浪,而媒体也在置疑是否打真军。可是《20夜》远远超越了东方男子对身体的自觉和赤裸裸的艺术表演,这点男主角显然更从容更自然,有一种气定神闲的观照,如同电影的意境,有一幕镜头拍摄他背后光身伫立仰望天窗,战斗机列阵飞过晴空,雨水倾情洒落身上,白色床铺满是积水,爱欲涨了潮,但生命却陷落了苦难。


 


那是越南难民潮的动荡岁月,父亲告诉他,他必须靠他自我本身的力量而逃出生天,家国早已支离破碎了。后来他跟女主角回忆时说:法国就像一个巨大的身体,没有驻军,它的宽容吸引了我,给我建造了家园,但剧终的生命还是飘泊,那毕竟不是原乡故土。跟我说爪哇吧?我很喜欢这一句对女主角说的开场白,不如我们来跳一支舞!爪哇,那是最绿野遍踪自然原始的国度,就像男女主角爆发的情欲和火山口的岩溶,生命就在霎那间震荡和飞灰,那是一本伤情的往事,一个宗教祭祀师和一个异国女子的相濡以沫,最后留下的是死亡和伤痛。


 



 


这不仅仅是情欲和情色电影,这其中有很多细致生活体验和爱情的描绘,不会是空洞的灵魂,每一幕场景都带着生命的忧伤和民族气息,像爪哇的想象国度,花香蚊帐皮影戏河流守山人和那两块隐喻的石头,隐约的梵音和哼唱的古调子让人情不自禁的投入了传说的氛围。性爱也是一种巫术,它让人活跃,重新找回生命的力量。电影着色就在这里了,男主角温存之后在女主角的胸脯上用毛笔写字,山、火、女人、心,像大卫连的电影《枕边书》!那是欲望的投影,层层包裹的裸身,那缱绻的白纱帐,就像魂梦在飞。而越南的逃亡就像人生的苦难或身体的暗疾,那孩子的尿液兜头洒下,恶梦醒来!


 


男主角已经身处在巴黎塞纳河畔,推窗就看到艾菲尔铁塔的璀璨灯火,窝在陈旧的公寓里跟女主角交流谈心,她来自哪里,要到哪里去?导演如蜡渲染的镜头给了观众很好的诠释,像男主角给女主角刮痧,身体接触是最好的心灵交流,20夜的雾水情缘,一场又一场的激情如人生过往,最终还是要离开去寻找,爱情的目的地。季候风起了,雾来了,满眶的泪水和说不尽的缠绵意,如果是你,你会选择放弃吗?放眼亚洲男明星就是缺了如同男主角的语境和魅力,女主角的轮廓很深,眼睛是透明的迷惘,她的祖母是德国人,母亲是法国人,远嫁到印尼爪哇国去感受那大自然的神秘,斯特莱波多丽诺,没有人知道谁是她的爱人!


 


这部电影我看了三次,为了明确的感受那最原始的情欲氛围和动人的叙述风格,咫尺天涯,他最终来到了复古文明的爪哇国,为了寻找梦寐以求的爱情,为了还原于失落的梦。他邂逅了爪哇女教师,细说着印度支那和印度尼西亚的类似和不同,天地浑沌,生命依旧喧嚣朴素。他寻访了女主角当初落脚的修道院,可是遍寻不获,她在那里?爱情离他们越来越近了,她终于找到了生存的勇气和信念,她很专注地拉坯,爱情就藏在那滴水不漏的陶瓮里。他倚靠窗沿屋垒,静静地的抽一根烟,凝望夜色。


 


噢,苏珊波尔,我梦见梦!

人是卑微的,再卑微的人也有梦想!


 


每个人都在谈论Susan Boyle,说她梦见了一只老虎,把梦撕个粉碎。每个人都惊叹,最不完美的女人也想亲吻爱人,也想盛戴筑梦的光环。你嘲笑什么呢?


 


她虽然无业,无婚姻之实,或许经历了这么多年的浮浮沉沉,早已放弃了浪漫的烛光,但在最黑暗的时刻,上帝赐给她天籁。啊,我梦见梦,轻轻的,不让月光捣碎了,这摇晃的梦想!


 


毕竟她虚度了47年的逝水华年,这时间她爱猫更胜于生命。她也有才艺!


 


是我们太偏见了,看见一个不化妆的纯朴的女人就说她丑。不爱了,不念了,不看了,太浪费了你的眼光,是我们的疏忽,忘了内在美是什么?


 


而她的纯粹,不修饰的嗓音,敲响了宇宙的钟,也打开了世界的窗。


 


废话少说,我们来听她唱罢,我梦见梦。这是一种宽恕的美,不怨,就有爱!


 


 


我梦见梦在时光消失后


当梦想爬梯


生命不外就是生活


我梦见真爱不死


上帝给予我们宽恕


而我年轻,就该勇者无惧吧!


梦也因此而创造,再多也轻易浪费掉了


不需要赎金就能松绑


没有不会唱的歌,不肯浅尝的美酒


夜里老虎扑向你


对你温柔地嘶吼


把你的梦想撕烂粉碎


让你因为梦而感到羞耻


但我还是梦见了它向我走来


当我们一起经历了这些年


虽然有些梦想未竟实现


暴风雨未估的天气


我梦想的将来是什么


这有别以往痛苦的人生,浮浮沉沉


此时此刻一切将有所不同


生活谋杀了我梦见的梦!


 


这首歌听起来有点酸楚,但不乏生命中的求存和力量,评审团说了一句:我们都被愚昧给蒙蔽了,此刻是最大的觉醒,而我们相信聆听你的歌唱是心灵最完整的享受!而在CNNYoutube视网的观众也是这样后知后觉起了波澜壮阔的回响,这是一种感动吗?之后我们的偏见会在那里,是否还是这样的愤世嫉俗呢!


 


附錄:I dreamed a dream部份歌詞:


I dreamed a dream in time gone by


When hope was high


And life worth living


I dreamed that love would never die


I dreamed that God would be forgiving


Then I was young and unafraid


And dreams were made and used and wasted


There was no ransom to be paid


No song unsung, no wine untasted


But the tigers come at night


With their voices soft as thunder


As they tear your hope apart


And they turn your dream to shame


And still I dream he’ll come to me


That we will live the years together


But there are dreams that cannot be


And there are storms we cannot weather


I had a dream my life would be


So different from this hell I’m living


o different now from what it seemed


Now life has killed the dream I dreamed.

[评审语录 ] 父母恩

新秀写作永远是一个亮点,有无限的可能和想象的空间,纯粹是尝试下笔成章,也可能是一鸣惊人的步入文学的殿堂。也许作文是讲究规范的,但文学创作却是才华的展现,不囚于年龄层的虚晃,它讲求的是阅历,早熟的思考。《我的父亲母亲》虽然是学校作文的题目,但却是写作者最难触碰的隐忧,他是我们熟悉的人物,也最难把脉,总有许多难以言说的复杂情感掺杂其中,那属于亲情伦理的纠葛,不是伟大、也不是完美,而是血浓于水的爱恨交集。


 


最重要是如何写实写意才能返璞归真的感动评审,我们都没有过多的意见提供,这点必须靠作者本身的情感摸索,文章求美、求真,还是朴实无华,我们读来通透绝不是一派胡言就能脱颖而出,文字好还要情感真挚才能撼动人心,不然散文也只是散文,不是一篇好的作品。好的作品让人读来有共鸣,回味再三,或引起读者的思索,作者和作品人物的真情实感,天下父母心,好坏难道评审都不知道,都被蒙骗了吗?那是不可能的,因为我们也写作,我们懂得阅历是什么?那是靠阅读和生活经历累积而成的实录,也是散文的命脉。


 


这次新秀散文公开赛收件一百六十余篇,作品水准参差不齐,有的文字优异,有的情感朴素,有的灵光闪现,有的水乳交融,有的幽默,有的纯粹实话实说,父母亲的形象原本就如此深刻不渝或缺憾,于中学生的程度或文坛新秀的表现着实让人耳目一新,因为父亲母亲不是随便几句就可以生按白造的东西,他们是孕育我们生命中的河流。


 


我们几个评审流水式的一篇篇阅读下来,就会发觉作者与其父母的关系是如此绵密而不是虚伪的,即使是生疏隔膜也怀着浓浓的情感和愧疚的心理在书写,我惊讶的是新秀作者的辨识和理解能力,比我们想象的早熟而不是娇纵,不纯粹是歌功颂德的感念,不纯粹是刻板或抽象的素描,而是实际生活的体验,尤其优秀的那几篇佳作,每每有不同的忧伤情绪,却又能抑制而不泛滥,在书写恩情之余也在思索生活的苦难,这点是我与其他评审比较动容的地方,不纯粹是驾驭文字功力,而是作者的思想成熟,娓娓细说,哀而不伤,文章也因此而得到提升。


 


可以看得出来那些表现优秀的都有潜在意识的写作能力,尤其在题目方面的创举,都有点题和隐喻作用,不只是简简单单的《我的父亲母亲》这几个字,比较难能可贵的生活多层面都在磨练和考验着现代的年青人,并且从艰苦的环境中领悟到了亲情的无可替代。文章中显露父母未必是完好无缺的,庄严和幸福是我们的期盼,这里头也有活宝贝,孩子们眼中长不大的父母,这是我们乐意看到的另类笔触,不纯粹是泪水和忧伤,也有欢笑的存在,这是新秀作品值得嘉奖的喜剧感。


 

在这么包围重重的作品中排众而出绝不是偶然的,而是作者私底下的练习和文学造诣,如果说我们的华文水准低落那只是普遍性的印象,那些喜欢阅读华文书籍和爱好文学写作的中学生大有人在,重要是我们的鼓励和推动,通过文学创作比赛通过报章文艺版通过文学讲座写作班的造就可以让我们的新秀找到属于他们的另一片天空。

淫乱不是书生


赭红色的鸟笼被查禁了


你依然邪笑


那淫秽的表情参杂其中,没有一个人


是思想干净的


连天皇老子也是


除非被阉割了


不再如宫闱禁脔的活色生香


即使是小说杜撰


骨子里也要放浪形骸


 


谣传色是一把银妆刀


匿藏在嗜血腥膻的脍子手下


淫乱的不是书生


而是欲火焚身


男盗女娼采阴补阳干柴烈火颠鸾倒凤


都是白纸黑字口诛笔伐的春药


美人菩萨垂眉小心过河


男人偷香窃玉逾越翻墙苟合


不动声色地扬长而去


那循入空门的


还是一个花和尚


 


你学之不武,银样蜡枪头


明目张胆地解读禁书


即使醉了还是一盏琉璃灯火


不做伪君子


最好也别惺惺作态


这不是一个孤高的世界


也不适合清心寡欲!


春宫图


那年那夜静静下的雪


寒梅点点嫣红了


狩猎的队伍狂飙而去


那寂寞的守宫砂禁不住传来阵阵的


悸动


 


壮观啊!


百鸟千巢惊破天色


暗涌如潮骚


那未解的人间事像一幅山水画卷摊开来


满园桃李泄漏了冷艳


男的女的醉态盈盈,睡死了


无边春色


 


不是北地里的胭脂


也不是小说红楼


那三寸金莲的勾魂摄魄


或肉蒲团的渔色


莫不是宫闱试练


佛门的禅修


 


谁的一生不是如此蜂拥


被糟蹋的奇情


你投入了藏青的火炉


像凤凰欲火


但愿这不是炼狱


而是美丽的白骨精精和裸足的飞天


张爱玲有句话就叫欲仙欲死


你偷窥不来就荒唐


放肆地做梦起来


 


这不是什么别地洞府


而是天地大乐赋:自然与本性。


附录沈宏非春宫图考:唐伯虎的春宫画如何了得!

自号江南第一风流才子的唐寅(唐伯虎),画春宫更是了得。他画得棒,据说是因为常跟妓女混,并且用妓女和情妇为裸体模特,故能在当时裸模极为缺乏的艺术环境中脱颖而出。换句话说,春宫画得好,是因为他有很牛逼的生活基础。但是传说中的春宫真迹底本多已失传,传世的临摹本有《退食闲宴》、《竞春图卷》、《花阵六奇》等。其中最著名的是一套《风流绝畅图》册页,共有二十四幅,明万历三十四年(公元1606年),徽派刻工黄一明曾根据唐寅原作摹刻为版画并印行于世。二十世纪中叶,荷兰汉学家高罗佩在他的名作《中国古代房内考》和《秘戏图考》中有详细介绍,当时在东京私人印刷了五十部,分赠世界各著名大学、图书馆和研究机构。

唐寅在这方面的名气大到什么地步呢?就连《红楼梦》也爱拿他说事儿。第二十六回,薛蟠告诉宝玉说:“昨儿我看人家一张春宫,画的着实好。上面还有许多的字,也没细看,只看落的款,是庚黄画的。真真的好的了不得!宝玉听说,心下猜疑道:“古今字画也都见过些,那里有个庚黄想了半天,不觉笑将起来,命人取过笔来,在手心里写了两个字,又问薛蟠道:“你看真了是庚黄薛蟠道:“怎么看不真!宝玉将手一撒,与他看道:“别是这两字罢?其实与庚黄相去不远。众人都看时,原来是唐寅两个字,都笑道:“想必是这两字,大爷一时眼花了也未可知。薛蟠只觉没意思,笑道:“谁知他糖银果银的。

除了在古籍里能读到清人题唐寅春宫画的几首诗,唐寅留下来的画,既不,也不,尚能豹窥者,是以无动作美女为主角的准春宫,如现藏于故宫博物院的《王蜀宫妓图》,绢本设色,纵124.7cm,横63.6cm。此图曾用名是《孟蜀宫妓图》,又称《四美图》,画面上四个歌舞宫女正在整妆待君王召唤侍奉,说的是五代前蜀后主王衍的后宫故事。上海博物馆所藏《秋风纨扇图》,系唐寅中年作品,仕女独立平坡,手执纨扇,若有所思。除此之外,目前馆藏的唐寅作品,有人物和动物的,画的不是男性知识分子,就是鸟和驴了。



和仇英一样,唐寅画的美女也有三大特征:一,前额一点白;二,鼻尖一点白;三,下颌一点白。此所谓唐三白者,通常是用来鉴别真伪寅画的一个标准。

有江湖传闻说,在慕尼黑的德国私人收藏家手里,见过唐寅的十二张春宫册页,全都价值连城。

除了专业画家,历代民间画家手下的春宫也是层出不穷的。据明代文献记录,当年连大家闺秀没事也爱画上几笔。天津杨柳青一带的贫家妇女,更是以此为生,每年春节前上市的年画里,不乏杨柳青春宫——当时在年画市场上有女儿春之美誉,把农历年过成了真正的春节

据高罗佩考察,当年杨柳青的许多店铺通过临摹晚明和清初的老底本产制出上百种便宜的春宫画。1951年春,高佩罗为了解明代春宫图谱底本的确切出处而走访杨柳青时,才发现女儿春在建国后已被废除,艺人们也被随之遣散。

九十年代中,我在琉璃厂淘到一个卷子,民初的,连环动作,画里的人物(从前几页来看)都是清代装束(估计《骆驼祥子》里小福子看过的,就是这一类)。民初,可能是春宫画历史的终结,同一时期,也把春宫画定型为一个统一的类型化艺术。直到上世纪七十年代,在李翰祥的宫闱片里还能看到那种风格。此前,明代的五色套印春宫画就在艺术风格上影响日本的浮世绘,就连前几年流行的几米绘本,也有浮世绘的影子。把这种春宫风格从内容和形式一并延续到第五十四届柏林电影节的,是裴勇俊主演的韩国电影《丑闻》。这部电影的故事就围绕着一幅根据贵族淫乱丑闻史绘成的春宫画册《赵氏丑闻录》展开,《国际先驱导报》认为,该片从情节上已经毫无新鲜感(《丑闻》以法国十八世纪小说家拉克洛的小说《危险关系》为蓝本,曾多次被人搬上银幕,最著名的是1989年好莱坞翻拍由葛伦·克洛斯和马尔科维奇主演的版本),但亮点在于置换到古代朝鲜之后的东方韵味。导演在原著叙事结构的基础上,注入了东方式的古典审美和细腻的古朝鲜文化,创造了一幅春宫图式的古朝鲜浮世绘。

看来,保利公司若不再度挺身而出,向德国人大喝一声还我春宫!的话,韩国人说不定哪天就向联合国申请把春宫画定为他们家的文化遗产了

张爱玲还魂记


这么多大师围炉,与张爱玲小团圆,我甘愿敬陪末座,听众人点评,并不因此而失魂!我不像他人那样剑拔弩张,主张手稿该不该被销毁,或出版了箭头指向宋以朗形同背叛,不履行张爱玲和父母的遗嘱,让传奇锁上了阴郁沉沦,让残酷颠覆无情的命运,我仿佛看见张爱玲在冷笑。我憎爱我的,干卿底事!


 


从来没有如此痛快淋漓读一本小说,像我这等岁数看来恰恰好,不嫌繁复纠缠,不嫌散漫无章,不嫌时空悬置,不嫌人物紊乱。这里赶完场,那方红灯照。如张爱玲末端看野台戏,听观众不停地叨唠:怎么这么难看的!如果你是张迷,你大概会设法对号入座,谁是谁非谁不安好心眼,谁在自甘堕落?张爱玲倒是一反常态的冷静堕胎、洗黄米汤,跟胡兰成摊牌,在电车被夹腿性骚扰,病恹恹时才发觉子宫颈折断了,有点无意识的反高潮。都说这是张爱玲的自传,跟《对照记》是一正一反,黄锦树说的家族恨史,也是电影《色戒》的还魂,1993年在给夏志清的信早就纰漏了《小团圆》的情节,反反复复的删改、就为了解剖情感的戏弄!


 


当然张爱玲绝不故作纯情,不谈风月宝鉴,她与胡兰成在去国之前早就决裂了。他绝不隐瞒勾三搭四,张爱玲私下承受了不少委屈,或早已决定了好聚好散。胡兰成喜欢夫妻之实而不讲究爱情的圆满,但唯有这个乖张不离的男人给过张爱玲这样的震动,像易先生通过阴道给过王佳芝这样的启发,他是爱我的,心灵已经麻痹了,地狱无间灵魂早已徜开了。我们在阅读胡兰成着墨的《今生今世》也曾艳羡张爱玲的典雅,很多人疑惑张爱玲始终不曾恶言相向,而是软绵绵的执意爱情的起死回生,既然如此,《小团圆》的出版还有什么顾虑的呢?


 


很喜欢毛尖这样的说法,小说铺陈人物到了邵之雍的出场才呈献了一片清空,其他都是淫秽的捞渗子,吊梢眼的一队,抽鸦片的一队,借人钱花人心的一队,男人柔媚女人泼辣的一队,而对抗这支人马的就是梦之队,三三四阵容,二叔二婶三姑踢前场,中间跑动邵之雍、荀桦和燕山,后头是九莉和秀男,小康和巧玉。真的有点局面混乱,那字里行间透露着冷然的不耻,不屑和不堪的窘态,九莉只想躲到邵之雍的枕底,让战争继续轰炸下去,她不是没有想过自杀,让大地狠狠的赏她一个巨响!


 


我们阅读《小团圆》如果不懂得张爱玲,那也是遗憾,不知道好看在哪里!因为很多经典细节必须靠她的小说补白,《倾城之恋》、《花凋》、《金锁记》、《沉香屑》、《茉莉香片》、《同学少年都不贱》、《小艾》、《心经》,不然也只是白搭,凑不上热闹的氛围。如果必须靠自己的方式去应验,强加附会关于人性的种种曲折,这一切所发生的事不过是人世间的无为沧桑。我后来又恶补了罗玛著的《凝视张爱玲》,看了她生前的最后一张照片,心有戚戚焉,回眸已无言,她早已放弃了整个世界,整个世界也孤绝了她。


 


《小团圆》不过是生前的回光返照,魂魄是虚的,文字是虚的,但张爱玲的敏锐触觉却是通透实在的。袁琼琼说以张爱玲的小说经历她应该有更深刻的后半生纪录,何必执着于眼下的迷离,何必探索为虎作伥的汉奸底细,何必癫狂作梦?她其实也有仰慕者,像《嫁妆一牛车》的王祯和,他们也有过淡淡的交往,像与燕山那样掬月在手中!《小团圆》如果不能算是张爱玲炉火纯青的练就,必然是文学底蕴的贪慎痴,致死方休,不然绝不放手!