[赠兴] 与屈原与你俩忘烟水里


 


我守在孤独灯下


而你守候在平凡岁月里


文章就此相望成河了


在端午子时


层层包裹的粽子传来一片


幽幽荷香


 


或许你不喜欢喧嚣午后的龙舟竞渡


那是俗人为了果腹的忧患意识


不是为了九歌或离骚


 


就让我们在咚咚的鼓声里听节令吧!


二十四节气也有正义和豪情壮举


 


我在短短诗里


给你倾读、朗诵


那一段风花雪月和酒后微醺


你若书写寂寞


就别忘了默读春秋


 


人生不需要有太多悲情和浩瀚烟波


你有你的恣意名满的江湖


我有我的菊花与剑


我们就此相忘

不如我们来赠兴吧!

1977燃情岁月的史诗


手上有两部描述中国史诗的电影,一部是张纯如原著改编的《南京。被遗忘的1937》,一部是江海洋导演的《高考1977》,7落在浩瀚的中国可是一个关键数字,不看则无所动,一看却激昂得澎湃不已。这里先给大家说说《高考1977》的燃情岁月,那青春勃发渴望的一生就这样被知识煽动起来,无悔的落在时代的转折中,像急速奔驰的长长列车笃笃的向前方奋发,穿过东北冰天雪地的白桦林,他们奔跑哭喊着,等等我们!


 


似乎很久都没接触过像这类道地历史背景的中国片子,娄烨的《颐和园》有点脱颖而出,阿甘的《高兴》跨越现实的隐喻,不像这部《高考1977》那么扎扎实实迎头痛击撼动人性的盲点。错误的历史反革命把下一代的幸福给坑了,只能下放劳作服从党的指派。他们早把欲望给压抑到了最低层,身心的自由却像火把高高举起,谁能还给他们一个希望的明天。开场时潘志友(王学兵饰演)拼命踩着一幕黑白放映机一下子就把观众给聚焦了,荧幕上映着邓小平的访谈,剪接着后来电影广播的主题:那是一个老人、一个智者,叫醒我们,他说,孩子们,走,我们读书去!然后剧情就随着主角到位风风火火起来,那横梁上的投缳和根宝的忧郁眼神也呼应着文化低迷的压迫感和未来的使命,总有被牺牲的和顽抗绝食的一群。


 


虽然中国演员对海外观众而言比较陌生,但不影响影片素质的沉稳内敛而撞击的火花,周显欣、王学兵、孙海英,赵有亮和其他演员的烘托让我们见识到了角色和被摆荡的历史神采,那强弱善恶人性的愚昧良知,隐隐作痛的历史都让我觉得有共鸣。我想起阅读过的伤痕文学和四点零八分诗的火车场景,那载着知青下乡的万头攒动和翻天覆地的文化大革命,依旧深刻地烙印在脑海里。血与汗不会白流,爱与欲不会就此磨灭,很喜欢导演刻画了像根宝这一号的草根人物,虽然文化水平不高,但骨子里藏着隐忍和爆发力,他的死代表着自由和苦难的结束!


 



 


潘志友和陈琼(周显欣饰演)的爱情和床戏虽然被淡化了,在我看来那是一种渴望和面对生活的崇高理想,没有估计两个人可以在一起,只想把美好青春和爱的感觉彻底奉献给对方,即使命运如此残酷也在所不惜。三分场的革命党委老迟(孙海英饰演)只想把棒子交给潘志友而把黑五类的陈琼给阻挡在幸福的门外,可是小两口宁愿牺牲自己完成对方的想望,不管那幸福是什么!肉体的奉献只是一种果敢的牺牲,在那个惊心动魄的年代。我很感动陈琼最后把母亲临终遗言对历史反革命而被禁锢劳改的爸爸(赵有亮饰演)说:妈妈说如果还有来世她还是愿意跟你在一起!可是她一直不能原谅父亲的时代错误而葬送了她十年的青春,高考无期,也无从追悔爱的反叛。


 


这部电影探讨的不是党政治不是爱情观念或人性被扭曲而是知识的灵光,而是苏醒的人情味,做父亲的被牺牲了做党委书记的能不为国家的下一代着想点吗?鲁迅说只要有能力就可以画地为牢,拿枪不如拿笔攻城,唯有知识可以突围而出,唯有知识可以改变格局。若不是邓小平在1977年通过高考开放政策,不知有多少知青就这样被蒙蔽了。这戏里的老迟贯彻党的意志眉毛胡子一把抓,看似通透却不通情理,把这一群命运不济的高考生给捆绑了就为了完成党中心的思想,那么未来中国的希望就栽了。说到底这是机制管理阶级的成分差异,但人性深沉不昧,我们的良知总会在辩解中醒悟过来。我觉得孙海英的演绎很优秀,众演员的情绪酝酿也很到位,这是群体的电影创作,对白节奏舒缓有致,剧力万钧,每一个场景都让人感情投入而不觉泪眼盈眶,尤其结局时的赶考有披甲上阵的感觉,那考官用算盘珠子统分计数成绩更是中国式的凝重和震撼全场,老迟的唯唯诺诺和督考官的眼色难得一见的幽默。


 


电影包罗万象的分场和主题不见纳闷显现了导演手法和不俗的功力,从大伙扛沙包出线到潘志友与老迟对峙到陈琼献身到战友抛火把烧场到高考政策出炉到强子绝食抗争到根宝抢救牺牲到陈甫德伪造党委盖章到拖拉机起故障而错过了通关的站卡,观众的情绪始终是更迭起伏的,直到那不懂人情味的老迟出现了这才找到精神的后盾,戏也有了高潮!片尾主题曲是宋祖英唱的,但我们观赏的不是一出历史电视连续剧,而是一出特殊时代朗诵的史诗电影,革命不是先锋,知识才是,那颠覆了悲情时代而重新搏击的自由!


 


我不是有了女儿才学会做爸爸!


 


写作不是我的全部,家庭才是,女儿才是,我不是有了女儿才学会做爸爸,而是结了婚就必须预约了某一部分的牺牲,包括养儿育女的责任。作家代表着知识分子的良心,但未必就是一个好丈夫、好父亲,只是我比别人多了一分忧患意识,因为传统的责任,养不教,父之过!


 


作家不是育儿专家,也不是天才教育家,作家的好处只是善于利用笔来思考,然后付诸于行动,运用自己的逻辑跟女儿相处,陪她一起成长。在我的观念中,钱不是最重要的,时间才是,你会发现你所付出的爱心和关怀,是亲子关系最重要的一环,你给与的身教影响是孩子心灵的成长。父亲的形象总是沉默的,不比母亲温柔体贴入微,但如果少了父亲作为后盾的精神力量,那么孩子的将来肯定孤苦伶仃得多。


 


我并没有男尊女卑的教条观念,好不容易结了婚,有了女儿,我也就满足了。在两性平权的当下,照顾孩子不再只是女人或女佣的用心责任,所以我会给女儿泡奶,给她洗澡、换衣服,生病时请假陪她住院,买玩具给她玩,当然生气起来也忍不住会打骂!但我不觉得那是一种牺牲,而是一种守护,一种个性的了解,她需要你的时候你就在她身边。我想这远比物质金钱更重要,虽然男人的责任在外,虽然养家糊口占据了你大部分的时间,可是一旦错过了与孩子亲密无间的幸福时光,将来难免就有遗憾,因为你并不知道孩子要的是什么?因此也失去了与孩子沟通的能力。


 


每一对做父母的都有他们本身的理想和生活压力,能力所能及我们提供了环境教育的优势,能力不济是否表示孩子本身就没有了前途,这是值得思考的问题。小孩子有样学样,从母语道德健康教育到周围环境的影响几乎塑造了他们将来的素质和人格。我并不否认每个父母都有望子成龙,望女成凤的自然心态,但一个孩子是否能够教育成功出人头地端看父母栽培的苦心,什么才是对孩子最好的,什么才是天才或有用的人并没有一定的准则,天才不一定快乐!这是我们经常忽略的一点,我们几乎忘了给孩子自由的个性和欢乐的童年。


 


我们未必要完全遵循天才教育的模式,但我更相信科学原理,人类学基因以及每个小孩子独特的个性,就像十根手指头的纹膜、表征,不能摆脱的儿童心理学,这里我要佩服的不是提供良好教育环境或给孩子学习钢琴学芭蕾舞的现代父母,而是我们上一代教育程度不高甚至于文盲的父母是如何培育我们这一代的别有用心,他们未必懂得专家对孩子的先天不足和后天性的哺育,他们拥有的不过是身教和爱心的鞭策,完成了每个人孩子的心灵成长的自由个性,想要得到就必须懂得争取。


 


如果你跟孩子是同一阵线的,你会发觉专家的话不一定行得通或适用在每个孩子身上,因为每个孩子是那么特殊和不同,就算是同胞出生,这就是现代父母必须头痛的问题。我们错在读的书多限制了孩子的思考能力,我们往往站在父母的角度去思考而忘了小孩子的心情感受,我们会预先提供答案,这是对的,那是错得,不相信小孩子可以自我创造,选择他们所要的东西。什么都是最好的现成的这也养成了他们依赖的个性不懂得珍惜父母的苦心。亲子关系主要在于本身对于自己孩子的理解和培养默契,陪他们读书进一步的教育成长克服困难和度过叛逆期。


 


我女儿一岁多就上托儿所三四岁接受幼儿园的群体教育,每天回家就专注于玩她的游戏,做她的功课,唱她的歌,有时候会跟我说:爸爸,我没事情做。不然就是找东西吃,吃个不停。有时候精力旺盛的她也会跟我说:爸爸,我很累!我听了觉得有点无奈,不是有必要送她提前教育,只是家里没人管教不如上学好了。可是我们怎么能去要求一个孩子完成大人的理想如果这是不快乐的,这是做父亲的为难之处,我们并不知道孩子渴望什么而只能给予什么直到她能够完整的表达自己。比较起来东方人还是比较保守,我们很迟才意会父母其实是爱我们的,就像我们爱我们的孩子可是他们感受不到!


 


写作时常需要很长的时间来酝酿主题,就像亲子关系那样必须付诸于行动才能完成一篇好文章,那是心血的结晶。为了教育女儿我和妻子也会觉得煎熬和心力交瘁,但那是责无旁贷的责任,我们凡事都不肯假手于人,即使工作累坏了也只能无怨无悔,最开心的是女儿成了情感上的沟通和联系,我们都不后悔生活总有缺失,因为教育子女是为人父母至高无上的权利。


 


作家和妓女的感情线


虽不至于风烛残年


却已经江郎才尽


他喷了一墨水的笔


也写不出小说的腥膻


她坐在那里点了咖啡涂抹胭脂


看着他的领带发亮了


她想笑他的慌乱


自个却辛酸地流泪


过去苍白得像毒品一样无可救药上瘾了


爱情荒唐地死在监狱里


 


他们就这样勾搭上了


没有肉体交易纯属聊天始发现她的感情线是如此迷人


她出价奇高他付费未免有点可笑


他买钟倾听她的支离破碎和隐私告白


他如此兴奋而激情地传述她欢场的遭遇奇情


她成了他写作上的研究员


他的纸笔燃烧着高温和猥亵语言


她并不完全懂得他创作的理念


只是疲惫地释放痛苦的压抑


如果说妓女也有圣洁的灵魂


他就是她精神的救赎


 


不是没有沟通的忏悔和情感的缺陷


他们原本就是两条没有交叉的平行线


因为际遇突显而埋下了伏笔


因为小说迂回而有了转机


夜半他唤醒她想给她高潮的结局


他的神圣写作打扰了她睡梦的沉寂


把她从悬崖峭壁击落


她恼怒地甩掉他的名堂


说等我造爱时才给你挂个电话吧!


显然他受伤了


把他的电话号码揉碎丢进字纸篓里


他只是一个失意的老头子


而不是好色的作家


 


失踪或人间蒸发是每个人都会玩的颓废游戏


他突然想念起她的画眉和唇红


他们像美女与恩客那样清醒地狎玩


通过语言文字让身体和隐藏的私处都有了温暖


潮湿的飞梅落花的红点和味觉的飘馥


他觉得生命勃动起来


他觉得小说是值得玩味的情人


不管读者喜不喜欢出版书能不能畅销


谁说才华不是温故知新而是沉淀的茶渣


她把她剩余的青春奉献给他


就像在这落雪的冬季度假


她不再接受他的施舍和金钱的慰籍


她得到了妓女高贵的情操


当他在她的身旁躺下来而有了肌肤之亲


一切美好都停格了


 


我们不知道结局是灰是白生命的尽头是否落魄或光彩


我们的感情永远在游移在闪烁不定


如果出卖灵魂就不要三心两意


选择用文字纪录就不要犹豫


在我们居住的世界永远找不到对称的人

作家与妓女的感情线也有交叉点。

男人的胡茬

他们说男人最性感的是睾丸其次是胡茬


这肯定让人发噱有点不合逻辑的迷失在森林里


我们吃吃地笑刺刺地生起一堆火的天堂


黑暗中不需要太阳眼镜的愚昧


你赤身裸体走过雨后最绚烂的彩虹


最诱惑的不是香水而是情欲


那无关痛痒的触摸与野兽舔舌


转眼在剃刀边缘


 


天体有两个意思你懂吗?


一个是教条解放一个是力学而星系环绕


男人在乎的不是东西而是生命力


就像胡茬粗犷而神秘


 

那片辽阔的海就在世界的中心波涛汹涌起来!

亲爱的D。H。LAWRENCE


美国作家我喜欢海明威,英国作家不用说就是劳伦斯了,也许你会点名王尔德,因为王尔德才情自负,也比较另类不羁,但我的心始终倾向于劳伦斯,因为他,我们知道什么叫浪漫,什么叫情欲,那来自心灵的丰盛之美,即使躺下来就死,就会毁灭,我们还是会颤战,不会拒绝,那性灵触动和大自然的呼唤!


 


在《查泰莱夫人的情人》成为禁书之前,《金瓶梅》早已开了荤,所读不同的是《金瓶梅》谈的是风月是禅机是因果报应不爽,而劳伦斯却是解惑,生命的原始出口就是性爱的释放,男的被社会教条捆绑,女的被道德约束,抹煞了健康的身心和爱的本能。于是大多数人满口道义谈高尚,暗地里允许贵族作奸犯科,私底下得不到爱情滋润的女人就得枯萎而逝,如果你是低下阶层你是矿工你就只能粗犷而丧失地位,间接的丧失了性能,因为你不具这方面的魅力,得不到母体的怜悯以及垂青,你就只能自卑了。


 


有人会说这是劳伦斯的恋母情结,对男性占有对女人痴狂,不然不会有这么多的裸露和情欲的描述,不会有这么多身体刻画和心理的条纹,似乎你看到的就是男女性器官的展示,一场又一场的性爱场景在翻云覆雨中,仿佛就像在看《金瓶梅》的潘驴邓小闲。可是他们忘了小说的结构,忘了劳伦斯的文字优美和必然性,而且所谓的肉欲都是建构在精神上的文明,一点也不淫秽。


 


我记得我第一次阅读《查泰莱夫人的情人》简直小心翼翼捧着欣喜若狂,不是说禁书吗里面一定打了很多空格子,像当初香港《号外》刊登《金瓶梅》的删节本那样还原于真,现在看起来当然没什么!文学必然有它的造诣,不然也不会成为经典,我遗憾的是很多人读书有择无类,但他们忘了经典文学潜移默化的影响,完全不读那就丧失了文字的基础,一种艺术层面的表达和精神的练就,所以文章写出来是一片空洞无物,有血没有肉,或者有血有肉但丢了灵魂,就像网路文学一味追求着感官刺激,高潮射精过后就空虚了!


 


读不下《红楼梦》,不看钱钟书、张爱玲,没读过几本诺贝尔文学,总会少了一些个什么,那就不值得沾沾自喜了。我喜欢海明威就像《老人与海》的搏斗精神,他晚年著作《伊甸园》让我们窥探到了他的漂流随性,停泊在欲望的港口钓鱼、猎艳,充满活色。而劳伦斯永远是性情中人,永远把持住内心的情欲和忧伤,不让它泛滥决堤,虽然生命酝酿到最后还是无法完成理想,就像查泰莱夫人那样放弃淑女/爵士夫人的身份地位而跟随她精神爱慕的庄园守猎人,一切回到幸福的最基层。


 


很多人谈到性爱总是窃笑,因为他们看到的是色情而不是文学,他们看到的是色情电影而不是艺术电影,于是我又有意无意的看了《查泰莱夫人》一遍,看到了法国2006年重新拍摄的电影场景,经典画面有三,一是大自然赋予的生命力,就像男女的身体构造肌肤的纤细魅力,如果不能检视性能的美好几乎就瘫痪了,空有名望地位也不能摆脱情欲的折磨,也不会有下一代的传承,一切就进入了严冬。所以查泰莱和康妮探讨,他不介意康妮跟男人有私情,他们需要孩子,但不能介入爱情,可是康妮跟守园人梅勒斯早就暗款曲通一发不可收拾。


 


二是面对传统性教条压抑的两性触摸,即使是同床共枕的夫妻也不能灵欲一致毫不保留的奉献,所以透过电影镜头我们看到了情欲的释放,赤裸裸但深沉可抒。我们总是害怕欲求不满,不敢正视自己的身体,也不敢逾越和触摸那自由的想望,觉得那是陌生而撩人的东西!第三是难于言喻的鱼水之欢,那交媾的目的是什么?不纯粹是诱惑不纯粹是需索不纯粹是爱欲的沉沦,而是渴望得到圆满和幸福。可是长路漫漫布满荆棘,我们可以用裸露的身体去换取什么,如果不是因为爱!


 



 


这部帕斯卡·费兰导演的《查泰莱夫人》获得第32届法国恺撒奖最佳影片,最佳女主角,最佳摄影,最佳服装和最佳改编剧本五个重要奖项 ,或许观众看了还是会觉得有所欠缺,我想是不够煽情或偶像剧的绚烂吧!它比起1981年《艾曼妞》的法国导演贡斯杰金与女主角西尔维亚克里斯泰尔合作并且风行一时的电影版本,观摩技术性和艺术性显然更胜一筹,文学情色意味更浓了,或许我们想看的不外是男欢女爱的剪接镜头,但那阅读小说浑然一体的灵欲神髓是电影始终无法琢磨的一块禁地。电影《查泰莱夫人的情人》总是法国导演率先掌镜,因为第一次解禁出版的长篇小说就在法国传诵,虽然劳伦斯的出生地和小说的经典场景都在英国


 


我之所以喜欢劳伦斯是因为他不仅是一位小说家,还是一名诗人,诗人没有不沉溺于爱和抒情式告白,诗人没有不遭遇诋毁而又能挑战禁忌的突围。我在潜意识里也深受他的影响而下笔成章,那种两性之间的隔阂和相互猜忌,那种选择坦然而又无法估计的后果。或许这是反叛和骄傲的性情,不肯辜负自己,也不肯伤害别人,在真实与虚幻之间拉锯,让情感痛苦的撕裂中。


 


亲爱的劳伦斯,我懂得你的郁结,即使是强烈的控诉也不能反驳自然的本性,百年归后,在阅读争议性的同时,我们也一直震撼于查泰莱夫人的情人的隐喻,惊世骇俗也不过是人性的无所遁藏,性与爱,灵与欲,不过是一次又一次灵魂彻底的练就,毁灭以及升华!


 



 


D. H. Lawrence 劳伦斯作者简介


D. H. 劳伦斯(David Herbert Lawrence, 1885-1930),英国作家。他出生于诺丁汉郡的伊斯特伍德,父亲是煤矿工人,母亲是小学教师。劳伦斯中学毕业后,做过职员,教过书,后进入诺丁汉大学学院接受师范专科训练。他的第一部小说《白孔雀》(The White Peacock)于1911年发表。具有自传性质的小说《儿子与情人》(Sons and Lovers1913)是他早期作品中最有影响的一部。这部小说讲述煤矿工人儿子保罗的成长过程,特别描写了使他自然感情遭到扭曲的恋母情结1912年,劳伦斯与诺丁汉大学一位教授的夫人弗里达私奔到意大利,两年后与她结婚。婚后,劳伦斯夫妇曾住在英国,但是在第一次世界大战期间,弗里达的德国出身和劳伦斯的反战情绪使他们与英国当局的关系十分紧张,因此不得不回到意大利。在此期间,劳伦斯创作了他最为成功的两部小说-姊妹篇《虹》(The Rainbow1915)和《恋爱中的女人》(Women in Love, 1921)。这两部作品都对资本主义工业文明提出了强烈的批评。1919年以后,由于健康原因,劳伦斯一直在旅行,到过锡兰、澳大利亚、墨西哥和欧洲大陆的一些国家,并以这些地方为背景,创作了《袋鼠》(Kangaroo, 1923)和《羽蛇》(The Plumed Serpent, 1926)等作品。1926年以后,他大部分时间住在意大利,在这里写成了他最有争议性的小说《查泰莱夫人的情人》(Lady Chatterley’s Lover, 1928)。19303月,劳伦斯因为肺结核在法国东南部的旺斯镇去世。除了长篇小说外,劳伦斯在短篇小说创作方面也取得了很大的成就,此外还写了大量诗歌、评论、杂文等,是一位具有多方面才能的作家。


 



 




 



 


昂山素姬

自由主义不死


即使人权被禁锢也绝不屈服


你的素颜就像这湖水澄蓝遮掩不住秋叶红彤


与整个城市的硝烟共舞


寂寞也渐渐被封锁了


不准鹦鹉来访


 


你的美丽一生就这样消耗下去


缅甸赤军与美国经济制裁就这样消耗下去


恐惧不是与生俱来的政治宿命


我们只想归还你的自由


不想看到你的冷艳


绝笔


 


这世界荷枪实弹远比想象中残酷血腥


你像铁蒺藜蝴蝶静心地抚琴过其幽禁的生活


苦苦思索民主暴行的争议


与菩提树下的清凉


倾听远方摇滚无言的感激


你始终不渝


 


不悔于这一生绝缘的杀戮


土地总会有黎明!


 


 


最完美的女人,最传奇性的一生


 


现年63岁的昂山素姬(Aung San Suu Kyi)是缅甸独立英雄昂山将军的女儿,1945619日出生于缅甸仰光,昂山将军在1947年缅甸独立前6个月与英国谈判,同年被政敌暗杀身亡。而当时,昂山素姬只有两岁。


 


1960年,当昂山素姬的母亲出任缅甸驻印度大使时,只有十几岁的她就随母亲到了印度,这一待就是好几年。  昂山素姬后来被其家人送到了英国,1964年就读于英国著名的学府牛津大学,主修哲学、政治和经济。在这里,她认识了后来的丈夫、英国人阿里斯。1969-1971年,在纽约联合国办事处任职助理秘书。 1972年她与阿里斯喜结连理。经过在日本和不丹的短暂生活和工作之后,昂山素姬成了一位平凡的家庭主妇,专心在家里照顾两个孩子。


 


1985-1986年在日本京都大学南亚研究中心从事访问学者。1988年,昂山素姬单独回到缅甸首都仰光,看望中风的母亲,正好遇到缅甸政治动荡的局面,激发了她为人民争取民主决心。昂山素姬1988826日在仰光发表演说时曾经说:作为父亲的女儿,我实在不能对所发生的一切无动于衷。她还说,这是缅甸的第二次独立斗争。但不久,缅甸军政府以危害国家罪名,对昂山素姬进行了6年的软禁生涯,其间一家人只共聚过4次。


 


深受圣雄甘地的非暴力理论影响,昂山素姬开始参与政治并致力于民主进程,1989年遭到软禁。她拒绝了将她驱逐出境而获自由的条件。,遂成为全国民主联盟的联席创办人兼总书记。 



昂山素姬是缅甸提倡非暴力民主的政治家。政变上台的军政府为了恢复法律和秩序,于19905月举行了大选。虽然昂山素姬仍被软禁,但她领导的全国民主联盟在选举中大获全胜,但军政府拒绝交出政权。在正常情况下,她应该成为国家总理,但选举结果被作废,军政府拒绝交出政权。国际产生巨大回响,间接造就她1990年和1991年先后获得萨哈罗夫奖诺贝尔和平奖。她用诺贝尔和平奖的130万美金奖金成立了信托,为缅甸人民的健康与教育出力。



昂山素姬直到19957月获释。夫妻在缅甸见面,但此行却是两人的最后相聚。第二年,丈夫阿里斯终身不准踏入缅甸国土,同年她被指煽动学生示威再度被软禁。


 


19993月,昂山素姬的丈夫因癌症去世,在彌留之際,軍政府以人道理由批准昂山素姬赴英國見丈夫最後一面。不過,昂山素姬深恐離國即等於永遠流亡海外,多年來為民主付出的努力付諸流水,故最後放棄愛情,死守在故國為民主努力,阿里斯去世後,昂山素姬在聲明中寫道此情此緣,永志於心


200052日,官方报章曾指昂山素姬可能会因叛国罪被判死刑。她被多次阻止会见她的政党支持者,并在20009月再次被软禁。200256日,她在一次建立在互信基础上由联合国主持的秘密协商后被释放。政府发言人说她是由于我们相信我们可以彼此信任而重获自由。昂山素姬随后表示这是国家新的黎明。然而,她在20035月底再次被捕。经历一段时间的关押和9月的一次手术之后,她继续在仰光遭到软禁直到如今。


被软禁期间,昂山素姬没有消沉。她的生活十分规律,凌晨430分起床静坐,早上925分继续睡觉,吃完中午饭后开始阅读诗歌、散文,学习法语和日语。她还经常在夜里独自弹奏钢琴曲、听摇滚乐,美国摇滚乐队感激的死者是她最喜欢的一支摇滚乐队。  
 


    在宁静的土地上  


  ——昂山素姬  


在这宁静的土地上,无人能够说话


如果有人正在窃听


为他们可出卖的秘密


告密者得到的报酬不过是使土地血流成河


没人胆敢说穿暴君的虚弱


在缅甸这块宁静的土地上,


没有笑声没人宣扬思想


在缅甸这块宁静的土地上,


沉默人群中你可以听到这一切


在宁静的土地上,无人可以说话


士兵一旦来到


会把他们带走


中国人需要路;法国人需要油;


泰国人拿走木料;斯洛克封官晋爵……


在宁静的土地上……


在这宁静的土地上,没人能够听到


无声的杀戮


和惊恐的隐瞒


但迫害之下,仍有自由的声音


撒谎者欺骗不了谁


没有呐喊会被掩盖。

你是百万大歌星!

我想很多人只是喜欢唱歌,但未必有资格成为大歌星。看了庾澄庆主持的综艺歌唱节目《百万大歌星》,我发现那还真是难嗳!难就难在歌曲跨越的年代以及种类,不只是耳濡目染,还要听声变位,那记词背词的功力真是一大考验,站在星光习习的闪亮舞台上,你就知道大歌星不是混水摸鱼,而是身经百战的乐此不疲,就是爱唱、敢秀,而且专业,不辜负上天赐给他的一副好歌喉!


 


不然你也只能成为一名专门搞笑的谐星,像NoNo、小锺、从从,我倒是蛮喜欢康康的,虽然私欲像吴宗宪那样泛滥,但在歌唱生涯的位置,他还真是恰如其分的专业艺人,不只会模仿,在《超级星光大道》面对后辈的评审,表现很中肯,很有娱乐性。上到《百万大歌星》唱〈快乐的鸟日子〉让观众嘻哈绝倒,可是始终过不了30万大惊喜!新马帮、超偶帮、星光帮、超女、快男都来了,Rocker的摇滚乐团主唱也来了,连Pub天后彭佳慧也被庾澄庆拱上台挑战,可是就没几个突破30万的名堂,就只有那个看起来憨厚仿佛实力不佳(星光决赛的最后名次第十名)的安伯政给过我们这样的惊喜。过关斩将,惊喜连连,很意外他连唱凤飞飞的电影主题曲〈枫叶情〉也这么感性好听,最后他一字不漏唱了罗大佑的〈童年〉赢取奖金!


 


好不容易来到第六季又出现了超偶帮的谢俊奇,过完了第九关,可是却败在方文山、周杰伦诗意拗口的词下〈青花瓷〉,惟有扼腕叹息。台湾原住民都拥有天籁般的歌声,就像美国黑人那样拥有Soul的灵魂,可是碰到这么典雅押韵文绉绉的词义我们连背都背不起来更不要说唱了,连现场观众即使是周杰伦迷顿然也鸦雀无声,那一句停顿的词汇必须由同样是超偶帮的艾敬来完成,“在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去”!


 


比起罗大佑的歌词显然更刁钻了,这就是制作单位的用心了,那十项歌曲名单的选择题对与会的歌者来说是测验,闽南语经典歌谣是台湾现代歌手的杀手锏,不会唱没听过就过不了关,倒是SHE三株的个人表现让人刮目相看,她们唱了很多怀念金曲,喜欢信乐团的从容不迫,不论抒情曲或老歌演绎同样唱得丝丝入扣,精彩动人,谁说摇滚歌手唱歌一定要摔麦唱得力竭声嘶,还有久违了45转唱片口水歌的辛隆,没有人明白歌手这行业的酸楚代价。这节目精彩是因为它集合了老中青三代的歌手同台竞艺,年轻人对时代歌曲意识模糊,过气的歌不会R&B或饶舌,周璇、白光的〈天涯歌女〉和〈魂萦旧梦〉是对母亲和长辈的回忆,就像彭佳慧〈旧梦〉的音乐过门:我像落花随着流水,飘向人海不知身何处。。。。。


 


我们也看到了大马帮的光良和梁静茹被邀约出题让歌手接龙,进入奖金挑战赛,张智成和方炯镔同样以歌声撼动人心,张智成唱〈靠近〉唱得比原唱者庾澄庆还要被赞赏,庾澄庆的歌谱和伊能静的形象成了歌手们的调侃对象。我开始喜欢庾澄庆的主持风格了,真的,艺人的花边新闻不应构成专业的绊脚石,在风雨飘摇其间他依然神色自若不受影响,《百万大歌星》让我们回味一个歌手的时代风貌,他被记取的有多少,考题里面有KTV热门点播和偶像经典,我想很多人唱歌只是半桶水,不够全面,不够锤炼,只是想一尝走红滋味吧了!


 


制作人前歌手组合凡人二重唱袁惟仁和莫凡,把〈我愿意〉献给上帝的黄国伦老师,大陆新一代的创作歌手胡彦斌、超级女声的刘力扬敲通告增加了节目的趣味性,我们看到了作为一个在线歌手的歌唱实力、广度以及深度。在褪尽了偶像的包袱以后是否还能再战舞台热恋地唱歌,听新进歌手唱刘文正的〈三月里的小雨〉、模仿齐秦唱〈大约在冬季〉、学蚱蜢李恕权唱〈每次都想呼喊你的名字〉,再听潘越云出题考验〈天天天蓝〉,萧煌奇唱陶R&B版的〈望春风〉,让王妃挑战自己的布袋偶戏主题曲〈非常女〉,仿佛时空迂回,有说不出的感动和百感交集,这不仅仅是歌唱赢奖金的节目,而是向岁月的声光绯影致敬,谁能够历久不败被歌迷永远记起呢!

她们在他们的前线

大英不列颠的保护主义


不是为了塔利班的颠覆和动荡


而是为了征服荷尔蒙的激素


青春演练和情欲肉搏战


就像放浪的野鸽子


没入了硝烟


 


他们在前线扛枪暴晒流着汗水的使命


她们在后方烘着沙尘饮尽死亡的阴影


这是谁的绿营谁的帐篷谁的裸体兵团


酒气过分泄露了春光


昏天暗地里他们玩着刺青的游戏


把一颗颗虚度的子弹射向母体和子宫的秘密


她们总怀着燥热的眼光窥探


伊拉克的情报


阿富汗的射杀


 


战地里夜色如魅却又如此激情地拥抱


吻着胸脯吻着泪而焦虑的情人


她们的世界因此而混淆不清


他们的爱是一架旋转的直升机


不知何时坠毁!


 


她们在他们的前线挖掘到了残酷地雷和下一代

这是温柔乡也是英雄冢。

紫色艳阳的男色危机

这时代没有人会沉迷于一个老头子吧!即使他曾经迷惑众生,像佐罗的风流倜傥,冷、酷、帅劲,即使他是法国男明星,也只能让道给贵族而有气质的英国男明星裘德洛和美国男明星麦克戴蒙这等心灵扑手,因为够Charming。他们都在《天才雷普利》交过手,给观众这样的魔力和男色的诡计,可是年轻观众不知这邪气本是阿伦狄龙在电影《怒海沉尸》(Purple Noon)的原始魅力,沉郁如一朵黑色郁金香,杀人不见血。


 


他们或许以为Alain Delon是名牌,是时尚皮革、金工表,不知阿伦狄龙跟保罗纽曼,罗拔烈福是好莱坞名盛一时的美男子,我们看到的已经是他们后期的电影了,鬓白如霜,眼角也有了沧桑之故,但却有说不出的冷峻风采!像保罗纽曼跟汤告鲁斯演过一套《金钱本色》(The Color),两代俊男来个情义大对决,罗拔烈福跟梅丽史翠普的《远离非洲》(Out Of Africa)是浪漫主义的经典,而阿伦狄龙的《惊爆九重天》(The Concorde Airport 79)是我唯一的喝彩!因为他的沉郁深邃始终是法国电影独行侠的形象,但他始终是言情小说女作家的仰慕者,一个宛如少女杀手的男主角代号,他的蓝眼睛代表着爱情无言的烽烟。


 


自此我们很少看过阿伦狄龙挂帅的法国电影,我们的世界显然太稚嫩了,仿佛禁锢在某一个被设限的场景里品尝声色,独沽一味不得逾越而显得孤陋寡闻,以为这样就保险了这样就安全了不会被潜意识的观点或人性给谋杀。孰不知爱也是一种愚昧,妒嫉始终是情感的灼伤,金钱、美色的诱惑更是满布危机,没有人生下来就注定被溅踏或不得风光,没有才能是不被利用而挺而走险,为了更好的生存条件。


 


The Talented Mr Ripley 原著改编的电影就是一个范例,1959年由罗密施奈德、阿伦狄龙主演的《怒海沉尸》和1999年裘德洛、麦克戴蒙领衔主演的《天才雷普利》让我们见识了什么是意外什么是心计,男人的阿谀逢迎不过是一种心狠手辣,别低估了你眼下的男色和风波诡异,而女人的自觉性就是怀疑,败就败在心太软!


 


第一次看《天才雷普利》就很有惊艳的感觉,那心情就像在异国度假,意大利的人文色彩使人沉缅,拿波里的爵士乐、醺风美酒,西西里地中海的风情让人不自觉的情欲放浪起来,只是因为口袋金钱作祟,我们还是会很卑微的围绕着公子哥儿的眼色见风转舵,不敢太过放肆的猎艳,就像Tom Ripley那样不敢小觑,怕被识破了心里的不怀好意。两个男人在一起如果失去信义那就是虚与委蛇,就像同志之间的暧昧,孟不离焦、焦不离孟,可是感情一死那股狠劲就来了,恨不得碎尸万段,惊悚之极。


 


电影有趣的是阿伦狄龙爱的是富家子菲利浦的未婚妻玛琪,而麦克戴蒙喜欢的是裘德洛,只是一个留心,一个不留情,那杀人灭口的犯罪心理因素必须抽丝剥茧方才看得透,经典是雷普利先生杀了人,可是我们却觉得那个人该死!


 


施奈德跟裘德洛气质类似,有本钱有美色,骨子里风流浪荡,显然阿伦狄龙比麦克戴蒙的阴郁更胜一筹,那不学无术的神色乖张是驾驭不来的邪笑,所以麦克戴蒙的生涩只能倾注于英伟的男色,而冷峻的阿伦狄龙却叫女人陷入了迷魂汤!当然那天才的易容术、变声术、假冒签名的伎俩还是必要的,上流社会的光怪陆离是我们窥伺的动机,有钱人周游四海风流快活就是一生了,没有钱只有作奸犯科才有晋升的灵魂,这就是答案吗?


 

我因为《怒海沉尸》更喜欢阿伦狄龙的电影,也因此买了电影DVD和《Alain Delon 5-Films Collection》。媒体披露阿伦狄龙(1935-)的早期生活并不光彩,小时候活像《四百击》(400Blows)中的安坦但奴,反叛反建制,逃学撩事斗非无所不为。长大后当兵、当侍应、售货员、看更,直到1957年拍了第一部电影Quand La Femmes’ Enmele,然后终于在《怒海沉尸》中饰演居心难测的Tom Ripley而锋芒毕露。阿伦狄龙访问时说不喜欢自己俊俏的脂粉气,就像好莱坞男明星那样把演绎艺术细胞给抹煞了,所以他在法国电影的大部分角色就像一个精神分裂的冷面杀手,只是观众看到的还是他的男色和其独特的魅力。可是他已经是一个74岁的老头子了。