清。静。无。为


 


青青菩提子,步步莲花生。我在想,是什么让释迦达容于舍弃这一生繁华富贵而苦苦思索这人间疾苦,觉悟、得道,是凡人决心所为吗?我也没有这般能耐可以与世隔绝割断这亲情血脉走向清修之路,总有迂回和诸多困扰,到底经历了无邪和忧患意识,从无为到有为,明白了生死不过是一场如梦如电幻灭的过程。


 



这几天都在呢喃哼唱达达娃的《拉萨谣》,唱到最后也只是安静、和祥、记取、遗忘。如果我们还有轮回,还有前世今生的离别,我愿意转经,继续释放以及忏悔这一身的罪孽污垢,虽然我们未必做错了什么,但不经意总是做错了什么,才换来的苦难,离别意,虽然天空是如此蓝靛,毫无杂念的扬起了七彩经幡,那是属于藏人的天地轮转,千年的际遇,我们未必懂得什么是醍醐灌顶,天葬的人道主义是什么,因为我们只是俗人。我对西藏的关怀始于多年前马健的纪实小说《伸出你的舌苔或空空荡荡》,那是一种阅读的庄严与神秘感。青藏公路开通了,那种文化传统也逐渐在瓦解,达赖喇嘛还在流亡,这一生怕是错过了因缘聚会。虔诚与悲悯始终活在藏人心里,现代化与否并不能彻底改变什么,尤其内在的安适。


 


视频朱哲琴— 拉萨谣 


http://www.facebook.com/video/video.php?v=100209450013625


 




《拉萨谣》Ballad Of Lhasa


词曲:何训田



喝过的美酒依呀都忘记了嗯哎都忘记了
只有依来呀青稞酒忘不了青稞酒忘不了
穿过的衣衫依呀都忘记了嗯哎都忘记了
只有依来呀氆氇忘不了氆氇忘不了
呀拉所来依拉来拉依萨
呀拉所来依拉来拉依萨
穿过的衣衫依呀都忘记了
只有氆氇忘不了


经过的辉煌依呀都忘记了嗯哎都忘记了
只有依来呀酥油灯忘不了酥油灯忘不了
听过的歌谣依呀都忘记了嗯哎都忘记了
只有阿姐鼓的鼓声忘不了鼓声忘不了
呀拉所来依拉来拉依萨
呀拉所来依拉来拉依萨
听过的歌谣都依呀忘记了
只有阿姐鼓声忘不了
(走过的路依呀都忘记了嗯哎都忘记了)
(只有依来呀回家的路忘不了回家的路忘不了)
(去过的地方依呀都忘记了嗯哎都忘记了)
(只有拉萨忘不了拉萨忘不了)
拉萨拉呀拉依萨
拉萨拉呀拉依萨
(拉萨拉萨去过的地方都忘记了)
(只有拉萨忘不了)


 



有人说除了至亲至爱没有人有义务对你好,如果有人对你关怀备至那你就要加倍珍惜,那是人性的微末,必须经历了才会有所触动吧!经历了那么多沧桑世故也应该风过无痕了,不要在意称许,不要在意奚落,在意的是心境微凉时如何汲取自我温暖感觉,那是钻木取火微光中的苏醒,那是压抑在心底的燃烧,不肯放弃的信念,排山倒海而来,就你知道,对自己好。对他人的对与错,再多的体味也只是宽容两个子,舍弃就是得到了。


 



宗教意识最终的要领也只是人性的执作与放下,不要以为什么是对的就不会有错误的解读,深刻地要求自己,改变自己,信服自己吧!无欲则钢就不会动摇,骚动是难免的,在于心的柔软,酒肉穿肠是外在的主观意识,闻风不动才是内在的沉稳。我想无为并不是无能为力去承担世俗的观念,而是确实的量力而行,付出了,无所求。我不是宗教意识很强的人,但我愿意说服自己归咎于人的造化,但求为人而不求完美,潜藏着善恶(劣根性),但凡修炼也只是弃芜存菁或返璞归真,微笑面对而感觉美好。谁说不是呢?

花易碎、流飞沙


 


我储藏的粼粼波光


怕是模糊、褪色、荡漾


银丝的记忆翻墙而过,元神不在了


一辈子就剩下赤红的烟霞


泪也不沾襟,不过流飞沙


总是思念,寻找的哪个人去了远方,不归


不归啊!


 



我们预知草地空旷


抬头惊雷雁阵、不老的图腾


是谁孤独失散离群?


奔赴另一个国度的生死与春江水暖


不愁,也不艳羡


生命本质的郁郁寡欢或神仙眷属


原来只是一场偷来的飨宴与华丽的转身


在尘缘中洗尽铅华


还俗为人。


 



你我低低踩过就是江湖了


黄土沙尘滚滚的苦难,没有隔离不会有舍弃


不争之争还是无为最清静


啃着面包下起战书


清汤寡水是过关埋伏的龙门客栈


可以正义凛然,敌我不分


放冷箭,这舔血的滋味


就像武穆遗书,历史从不属于英雄主义


而是仰天长啸,空悲切。


 



你仍旧细雨飞花


我已然异域,看不见故人的明月


来去是茅庐结社,朗读水经注


最美的仍是琉璃的梦魂


现实最狼狈,不堪折叠成溺水三千只为那一瓢


那一瓢就叫遗恨


你仍写诗、阅读诗吗?


我已焚毁成花冢,尸骨未寒是多情哪!


 


月落乌啼,霜满天


江枫渔火对愁眠


 


这何尝不是当年钟爱的辛酸


客船到了,总有离别意。

女人话题,最爱不是你!


 


跟你说,你总是沉默不语无动于衷


听你细诉我也会惘然若失,你对你错打翻醋坛子


温柔细腻的部分潜藏不再婉转


跟你说你也不知道我的尺码,那碎花枕头的


窃窃私语,我向往的蒙地卡罗卡萨布朗卡


那跳肚皮舞的蒙面女郎水蛇腰,纽约时尚巴黎香水的红唇魅影


看来欲望城市是每个女人的权利


我们不做裹尸的DesperateHousewife


最好婚后不跟家婆住,跟老公周旋到底


我要自由!我要保养!我要矜持!


花钱是免不了的营养有机美味食谱(你要茹素少吃肉!)


我跟你说婚前是蜜糖婚后似砒霜一点都不浪漫


这跟谈恋爱的如胶似漆不一样


你要懂得欲擒故纵的道理


小心翼翼犀利人妻与争强好胜却又楚楚动人的小三


我们很久没有这样温存地过着平凡的日子


闲话家常莫不是为了柴米油盐酱醋茶?


你说你讨厌这样无色无味情感温吞,以及厨房战争、咖哩、蛋炒饭


男人会赚钱也会挑剔,你可以隐忍还是漠不关心


好姐妹总是喜欢分享小道消息偶像秘闻


千万别爱上陌生人,提防网恋的诈骗集团


你说锋芝恋会不会离婚又复合?


就像男人喜欢跑车却又抑制不住酒醉撞车


我会保密的如果这只是谣传


我挺你到底,可是你不能嫉妒


恨得痒痒地把他滚水烙烫,杀个片甲不留


他到底是魔鬼还是天使,不是说男人不坏女人不爱吗?


我们为了冲动而结婚,为了理解而分开


却原来君住长江头,妾住长江尾,日夜思君不见君。


 



 






(伦敦16日综合电)女人有多长舌?英国调查发现,女性每天花五小时讲八卦,占清醒时间的三分之一以上。最爱谈的话题包括购物、减肥及度假等,光讨论体重、减肥及服装尺码等,每天平均花24分钟。


由酒商FirstCape委托的调查发现,英国女性每天与他人说长道短平均298分钟。话匣子一开,天南地北都能聊,除购物和身材,也关心其他人的感情动向和连续剧剧情等。此外,也喜欢谈整形、家婆及发老公的牢骚。 


此外,三分之一女性花许多时间讨论午餐吃什么,四分之一称常与朋友讨论食谱。


调查显示,女性虽最爱与好友聊天,但最常与伴侣抱怨工作。不过,较煽动的八卦话题通常保留给好友。


除好友和伴侣,女性也爱与同事和邻居八卦,连陌生人都能聊两句。


此外,36%女性表示无法替朋友保密,因为总忍不住转述给伴侣听。


 




女性爱聊的八卦话题


名次 题目


1.购物


2.减肥和运动


3.度假


4.如果中彩票,打算怎么花


5.健康隐忧


6.午餐吃什么


7.谁与谁交往


8.其他人的感情问题


9.孩子


10.食谱


 


街童与宅女的童话


 


女儿明年就要入学了,之前还在担忧申请不到国民型华小,不能直上中学,若要转校就头痛了,没有这么多关系可靠。我女儿上浸教会幼稚园,英文还行,就是会唱God is like a donutlike a donut,那是神的恩赐。妻子怕她在家荒废时间,勤有功、戏无益,又给她报读Smart Reader Kids 下午班,多学几堂华语课,多练习几个生字,她有时候也会懒惰、撒娇,不知道怎么做、不知道怎么写生字,要我握住她的小手画押。对很多小孩子来说,汉字(象形文字)的优秀与五千年历史文化太庞大了,感觉不到学习的乐趣,一笔一划、阴阳上去(四声)都是学问基础,她要学的东西太多了,还要上额外的音乐课、珠心算以及看她最爱的Hi5儿童节目。但我不是一个看功课成绩以及诸多要求的父亲,在督促的同时我也在放纵让她自由,我在想这时代还有童年吗?


 


我的父母都是半文盲,这并不阻碍我的学习独立成长,也不影响我人格塑造的完整,现代父母都是知识分子,未来的走向显然是精英教育而不是文化传承,更多是功利主义吧!


 



杜忠全给我捎来他的最新著作《老槟城。老童谣》,我很惊讶他还亲自朗诵所谓的福建童谣并且随书附上CD,我的福建话马马虎虎有点掺杂,原来除了注音符号、汉语拼音还有国际音标作为方言诵读的标准。我女儿在家讲英语、讲华语、聆听大人长辈讲方言仿佛在戏谑,我们阅读小学时就不鼓励口出方言,那是为了统一中华民族思想,可是却忽略了方言母语的一脉相传,为了保留寻根族谱文化遗产,我们再来回顾,希望永不嫌迟。当然我是道地的福建人,从来没回过祖籍拜山,只是曾经在厦门鼓浪屿过度一个晚上,我们早已不是那唐山过州府(下南洋)的原乡人了。


 


老实说我并不刻意教导女儿学习方言母语,就像我不要求必须要有一个儿子来继承香火传宗接代,世事纷扰我们要顾虑的东西委实太多,只是在家偶尔还是会播放一些古早流传的福建歌谣,那就是旧时代的记忆了,慢慢的也在女儿的记忆里转悠,虽然她现在玩的是IPad的愤怒鸟,专门搞破坏。我想就让她自己做选择吧!她未必要写诗,也未必要嫁人。


 



火金星,十五暝这类的童谣是我们小时候传唱的,那是街童的文化游戏,一种浮生若梦的朴素情感,女儿未必会懂中秋节和团圆的意义,就像宗教信仰模糊得紧,我们该灌输什么不该灌输什么已经不是单纯的教育,而是整个时代的共鸣,她们的文化素养必须来自独立思考,而不是专制压迫导致的悲剧产生。我庆幸杜忠全写了这么一本书,那本是文化人的索引,就像我心目中也住着一个老槟城,穿街过巷,嘴里出落着小调歌谣,玩着啦啦里拉党朋的乡土游戏,那是一种无忧的童真,不像现代的小孩子那样精灵透彻,却又失去了是非善恶之心,就像罗大佑在《现象七十二变》、《未来的主人翁》预言的电脑儿童那样飘来飘去。


 


我觉得功利社会已经是一个趋势,就连文化也成了商品,未必传扬文化内涵的博大精深,而是节日卖场的推波助澜,最完整的文化属性始终保留在过去的年代和书写的文字堆里。我们穷过,糊过菜店嘛的纸橐,但生活却如斯美好眷顾,因为记忆未曾磨灭。


 



就像陀螺与风筝,一个在地上旋转,一个在天上翱翔。我也曾给女儿折纸飞机和小小的纸船,带她去海边玩!给她买成语故事的卡通片集,哪咤闹东海和齐天大圣大闹天宫,可是她不是很感兴趣,我家里有很多藏书和影音唱碟,这是我将来可以留给她的文化遗产,即使她和电脑谈恋爱,变成标准的宅女,有了这些也不至于空虚吧!因为它代表着父亲给她的爱和温馨,其实我也给自己准备好了,将来未必要依靠女儿奉养,能够活到七十岁也算见证了媒体时代和科技的新浪潮,如果不能也没有什么是值得惋惜的。


 


我不知道女儿将来会不会喜欢古典文学或莎士比亚的十四行诗!就像我不知道现在的宅男宅女有没有听过《童谣》这首歌,没有也不要紧,就买一本杜忠全的《老槟城。老童谣》回味一下吧!童谣就好像旧时代的闽南语歌,有一种怀旧的生活色彩和劝世味道,也很像在中国大城小镇流行的顺口溜,很抵死的嘲讽现实的不公,譬如这首中国百物腾贵谣:蒜你狠,豆你玩,姜你军,煤红了,瓜瓜叫,萍什么,油他去!


 


 



1987年新加坡電視劇《五腳基》插曲,吳佳明主唱。


http://www.youtube.com/watch?v=Y3KauMvOk5I


 



 



吳佳明-《童謠》
作曲:翁清溪
作词:姜宁


 


我的家在陋巷
陋巷是个好地方
不知世界什么样
只知陋巷是天堂


穿橫街过窄巷
渡过童年好时光
不知世界什么样
只知陋巷是天堂


连环书 叮鐺糖
看街戏 扮新娘
跳飞机 打水战
东奔西跑 捉迷藏


 


婆娑在你隐约的地平线


 


暴动是止息不住的忿怒


谁来安抚命运的不同


鲜花撒在最冷的那个角落,琴声扬起


婆娑在你隐约的地平线


那是远离的人潮以及昨日忧伤。


 



时代将尽,我们会老


鱼尾纹是不期而遇的苍松


慢慢地向落日攀岩


在劲旅中划下最美的弧度,跟天涯比高低


英姿飒爽,孤军奋战还是你


话别最彻底,他国天气悬而未决


我与你念起绝地情书:是这样澎湃的鲸色海洋


如果沙漠风暴,我们都不留恋,铺天盖地就此淹没吧!


 



慵懒地喝着下午茶。这虚拟的网络空间亦如航空母舰沉淀


在漠然疆界,未曾演习或开火的战例,浮动


青春化成了灰,冰山撞击在你眼睫成了


水晶折射的泪光,我们悠游的城池啊不再有寒暄


偶遇、朗读、璀璨的诗集


你始终忘了问候那死去的名字


我也忘了复活,在飞鸟消失了的地平线。


 



一二三,三二一


我在孤荒的岛上,婆娑起舞


向晚月光就是我的魂魄,我们渴望涨潮、也渴望退潮


那温湿的梦和螺旋藻是大海的回荡,翻卷着


人鱼童话和爱情诺曼底。

[中国达人] 梦想和故事背后



 


10岁时因意外失去双臂让刘伟开始走上音乐的道路,他学创作、学制作,希望有朝一日能够成为一名优秀的音乐人。他在舞台上说的:我的人生只有两条路,要么赶紧死,要么精彩地活着是他的人生格言,也激励着很多怀揣梦想的人。


 


上海东方卫视的《中国达人》版权来自英国达人秀,我们都知道苏珊波尔因《我曾经梦过》一战成名,从卑微梦想的素人跃升为唱片界的宠儿,言行举止备受新闻瞩目成了世人的焦点。如今更跨越国际在中国舞台登场亮相接受观摩和挑战,因为第一季、第二季的中国达人秀也先声夺人来了几个重量级的素人歌手,像朱晓明、蔡岫勍、菜花甜妈等就是梦想的奇迹了。因为体重而自卑、因为灵魂孤立而变宅、路难行,因为环境出身低贱而被迫在市场卖菜,却不甘心骚动的灵魂就此锁定,总想伺机突围而出。《中国达人》就是为了这些草根人物或奇人异士而设置的零门坎、梦想高飞的舞台,只要你不怕丢人现眼,只要你可以用行动来打动评审,只要心无所惧而有动机观众就会激动起来,YESYESYES地过关斩将!最感动人的往往不是技艺而是人性背后的故事,这是我对节目的认同。在这成败的三分钟,却往往是一个人的毕生功力了。


 



三位一体的评审虽然严谨把关,但有时候还是会目瞪口呆忘了说辞,被震撼被惊吓被戏谑被感动得无以复加,甚至热泪盈眶,就像高晓松写给老狼的《同桌的你》感动过我们这一代的人,可是还是有很多参赛的歌唱好手在他的眼下纷纷落马给No。把边理发边唱《美丽的草原我的家》的李秀英李大妈给刷下,男唱女声崇尚邓丽君的吴永清也差一点过不了关,要不是有伊能静保驾,他也入围不了见不到从小就离开他的妈妈!伊能静很有母性,她说喜欢他唱《千言万语》的那种怀旧氛围,那种日渐消逝的人文气质和时空的拥抱,就像袖珍美人朱洁选唱她的《萤火虫》而让她泪流满腮。我觉得离婚后的伊能静更美丽也更有自信了,就像朱洁那样小小的渴求,像萤火虫那样发光发热,她的父母因为她离异了,把她断送在侏儒类似的马戏团表演,她的男朋友也跟他一样短小爱其所爱,她说我会幸福的同时也感染了许多线上的观众。是啊!人生总有残缺,命运并不可悲,可悲的是我们都不干寂寞。


 



 乌达木强大气场震撼舞台 歌唱思念在天堂的母亲



第一季有很多天残地缺的参赛者,他们都残而不废,他们的际遇和表现颇令人赞叹,达人冠军刘伟无手而弹钢琴,生活靠的就是大脑和双脚并用,穿衣、吃饭、游泳,练就下半身的弹钢琴技艺。他说他的人生只有两条可走,要么赶紧死,要么精彩地活着!他的拼搏并不让行动自由的人有所艳羡,而是让人自叹不如,看他那样衣冠楚楚地完整,我们还有什么资格去唉声叹气,也许因为不缺,我们才会觉得理所当然而不能满足,走几步就觉得累了。当然这也不是登峰造极的艺术表演,但却最鼓舞人心,像其中的残缺二人舞蹈组合翟孝伟和马丽,一个缺一只手,一个缺一条腿,他们的表现让人看到了艺术和心灵的完美无缺,而不是同情和怜悯。就连小小的海派清口传人张冯喜也觉得他们可观,她愿意自动放弃评审手中的一票来完成他们的决赛权。她说她不是天才,而是天真,她觉得做艺人太辛苦了。天啊!她才六岁,却已经踏上了这中国达人秀竞赛的国际舞台,而且表现亮眼。评审之一的周立波觉得她人小鬼大,未来无可限量!


 



我喜欢周立波的评审气度,虽然达人冠军只有一个/一组,但能够在这八万人的舞台表演五分钟就已经是家喻户晓了,参赛者来自大江南北城乡壤甚至塞外边疆,就像来自内蒙古的孔雀哥哥姜仁瑞,走遍天涯只是为了寻找更好的妙方医治他那卧倒成植物人的妻子,唤醒她成了他最美丽的孔雀开屏!他愿本是机械师,为了罹患的妻子而倾家荡产,如今妻子苏醒了,他重新努力为她打造一个家。单是这点一往情深就够令人感动了。确实,老的少的拚手一搏就怕世人未知什么是梦想和希望,就像来自深圳的民工街舞团餐风宿露三餐不继赶来上海就是为了想要圆梦,时尚七太平均年龄52岁来自各行各业却在这达人舞台大跳肚皮舞焕发青春的光彩。然后我们听到张冯喜气淡神闲的说:我不要做第二个周立波,我一定会超越他!


 



第二季《中国达人》冠军卓君来自穷乡僻壤,是个草状元,母亲和乡亲父老也因为他的崛起而感到骄傲。所谓梦想不过是把不可能变成可能,把可能变成机遇,他耕田劳作,读书跳舞,自作自梦,将生活融入舞蹈,将街舞的童话引向国际舞台,这就是创意。当然也有纯粹以歌声来撼动评审的,像四喜丸子、菜花田妈和乌达木,尤其是来自蒙古大草原的乌达木,一曲《梦中的额吉》(蒙古语)莫不让观众者融入其境而备加疼惜,双亲接连意外身亡使他成了小孤儿,因为思念母亲而唱歌,特别是这首浓郁而苍凉的草原旋律。有人因为破产而攀上这个舞台,有人因为夫妻情义而动人歌唱,有人因为青春故逝而缅怀爱情,有人为了女儿甘做小丑豁出去了,有人因为武术和文化传承,就像奥运会那样挑战巅峰。人生没有定数,无独有偶,我都需要一个平台来找回自信心。就像中国达人秀,这里没有不能上的台阶,只有敢不敢的勇气!


 



安东为梦想而战 展现力与美完美结合

《面子书的告白》


 


你不Add我,我跟你没关系


你不Like It,那是因为我们没有交情


没关系,我们只是用伪装面具去捍卫我们的发言权


请尽情发泄吧!(身体语言也可以)


不痛、不痒、不厌其烦地


扩大地图,跟花花世界打交道


你说我很天真,我说你虚伪得可以


没关系,我们的频率不同所以引不起共鸣


其实我们都沉溺,自恋不好吗?


在宅的安全范围,不要有忧郁倾向的可能


就让我们彻底解放吧!


这不是革命的年代,而是人脉交际层出不穷的孤荒地球


我把你笼络起来,你再把我背叛


什么秘密都可以分享,不要忘了给我回应


Like Or Dislike 


我的面子书就是你最陌生的关心,明天快不快乐决定在谁的手里


是好奇,还是裸露?由谁去Delete 


我可以把你挖掘出来,只要搭通天地线


 



 





(伦敦31日综合电)英国专家警告,面子书(Facebook)创造出虚荣一代,他们自我迷恋,而且像小孩一样渴望不断得到他人回应。


英国牛津大学教授格林菲尔德警告,社交网站面子书(Facebook)及推特(Twitter)创造出虚荣一代。这一代自我迷恋、注意力短暂,而且像小孩一样,渴望生活中大小事都不断得到他人的回应。


由于沉迷社交网站,让使用者出现认同危机,和蹒跚学步的幼儿一样想得到大人关注,就像是在说:妈妈,看我,我做了这个。


这个许多人参与的网络社交圈,造成使用者的注意力降低、渴望即时的满足感、口语表达能力变差,因为他们只需要用眼睛来沟通。


格林菲尔德说,这仿佛是居住在虚拟的世界,在这个世界里,重要的是别人对你的看法,或是(他们是否)能点击你。


目前,全世界有超过7亿5000万人使用面子书,分享照片及影片,并定期更新动态消息及想法。此外,还有数百万加入推特微博的网民,会在网站上发表有关自己的短文、照片等讯息。 


 


凡人面包铺


 


热流熏风扑向海记栈


燕屋在寻常老街的第几座怀旧巷口


我与旅人擦肩而过,吃一碗坡地鱼肉米粉汤


打捞姓周桥的晚潮,你厌倦了吗?


这样的童谣、沼泽和泥鳅


在小印度落发,雏菊黄了,我看见大蒜翻滚的气息


那是菩萨点化落难的魂


搬演一出鸦声大戏,跟放飞鸽子唱起双簧


我们的政要总是喜欢推搪


把责任推给历史,好奇、木然成了烧炭


这里没有精英政策,也没有千年古井火焰的麒麟


我们喝着凡人咖啡在议论纷纷:过渡的净选盟运动


这里什么时候开了一家西尼蒙面包铺


把未来走向揉成一团白面馍,可以清汤寡水过上好日子


教我们忍俊不禁,为将来的有机幸福而落泪。

朱哲琴《新乐府》


 


我的阿姐从小不会说话/在我记事的那年离开了家/从此我就天天天天天天的找阿阿姐啊/天边传来阵阵阵阵鼓声/那是阿姐对我说话/唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪。这是我第一次听到《阿姐鼓》这首歌,就像中了魔咒,乍听以为没有歌词的呢喃吟唱,唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪的天籁之音,那仿佛来自西藏高原的招魂铃,让时空迭岩,湖水澄蓝倒映,万里无云万里天的禅定。


 


然后我也就认识了Dadawa朱哲琴这位堪称奇幻的歌手,《阿姐鼓》、《黄孩子》、《央金玛》、《七日谈》专辑虽然曲高和寡,却把她推向更专业的国际舞台,显然唱歌须要天分,不然就只是素人的私藏兴趣,没有孔雀开屏的惊艳和掌声。成名对艺术家而言绝不是侥幸,名望声誉最珍贵的地方就是它使我们更有能力去表达自我和帮助他人,让虚心的人变得更有智慧,把艺术气质给挖掘出来,把庸俗的群众目光磨砺得无以伦比的高雅,心境却一尘不染。


 


这是朱哲琴给我的惊叹,我不过充其量买了她的《新乐府》专辑CDDVD,听她与中央歌剧院管弦乐团同步录音的现场会演唱会,难得她可以如此完美的把中国历年来广泛流传的民谣编入新世纪史,就像古代的诗经和乐府诗那样成为采风和爱慕的对象,谁都可以雅俗共赏,没有隔阂,她把婉转的灵魂唱进了你微微的心灵,那余音荡漾,像海风吹得辽远,只见伊人扬起的手势,在幽暗的灯光里闪烁。她唱得很细微很安静,那些歌我都耳熟能详,经典民谣以她纯粹独特的嗓音演绎成了《新乐府》。有些歌有多重版本,有些歌都是男性雄壮豪迈在唱,譬如《在那遥远的地方》,朱哲琴尝试唱出了自己的味道。现场演唱会她演绎了齐豫的《橄榄树》,这是我听过众多歌手唱过最接近原唱者空灵的版本,如今也成了《新乐府》曲目之一。


 


诗歌原本就有的格律是《新乐府》的谱和缓缓流动的意境,这使我们有足够的想象空间去体会这些民谣的创作时代和背景,那种跨幅度并没有国界之分,只有心悦诚服的奔赴契约以及一场美丽飨宴。朱哲琴之所以动人就在于她的声音魅力以及演唱会的磁场,不炫技、不花俏、不拉拢、也不媚俗,这才是艺术家应有的气质呀!观赏歌星的开阔演唱会,也许你会奢求华丽的现场互动,我想这是偶像歌手的指标,欢庆、沸腾、震荡,感觉热辣辣,可是打动你的不会是歌唱,不会是朱哲琴这一类沉静的歌手,因为她告诉你的是过去整个时代的骚动灵魂,而不仅仅是醉人的歌声。


 


她每一首歌的创作都有一个存在故事和原动力,就像《阿姐鼓》和《丹顶鹤的故事》,它不是一个传说,而是逝去的忧伤,当你听到朱哲琴在唱的时候,她已经把忧伤还原为存活的力量,活着就是我们体现的价值观,眼泪也可以很动人。她在为少数民族贡献更多的爱,透过她那清越的嗓音和语言。我看到何训田这名字,原来的艺术家都崇尚着最原始的朴实无华,他们并不在意自己是不是最受欢迎的人物!


 



 



阿姐鼓歌词
阿姐鼓 朱哲琴 
阿姐鼓朱哲琴词曲 编:何训田



我的阿姐从小不会说话
在我记事的那年离开了家
从此我就天天天天天天的想阿阿姐啊
一直想到阿姐那样大耶
我突然间懂得了她
从此我就天天天天天天的找阿阿姐啊
啊玛尼堆上坐着一位老人
反反覆覆念着一句话
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
我的阿姐从小不会说话
在我记事的那年离开了家
从此我就天天天天天天的想阿阿姐啊
啊一直想到阿姐那样大耶
我突然间懂得了她
从此我就天天天天天天的找阿阿姐啊
天边传来阵阵阵阵鼓声
那是阿姐对我说话
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪
唔嘛呢叭咪唔嘛呢叭咪


 




 


 




专辑:新乐府 


歌手:朱哲琴 


公司:擎天音乐 


发行:2004-12  


全世界10年的屏息期待 唯有朱哲琴能超越阿姐鼓 
音乐史上最独特动人的镶工 让中外名曲重现炫目风华 
朱哲琴新世纪力作《新乐府》 再次用声音写历史 以激情创颠峰 

朱哲琴 第一位全球同步发行唱片的华人歌手 
1995年 《阿姐鼓》专辑在世界56个国家同步改,获奖无数。 
1997年 MTV 音乐频道同时向全球81个国家首播《央金玛》专辑 MV ,朱哲琴成为世界上第5位获此殊荣的歌手。 
1998年 英国IBC授予20世纪杰出成就人士奖。 
近年应邀演出访问数十国家,全球各大媒体给予最高评价。 

新乐府 朱哲琴再度勾魂动魄,震撼人心的惊世钜作 
  新乐府是为古往今来的美好音乐与歌曲,赋予21世纪的全新生命保证了现场演唱、演奏、聆听三者间所勾勒出的灿烂火花。 

天鹅 音乐史上首度曝光 
特别收录法国作曲家圣桑《动物狂欢节》大提琴曲《天鹅》,朱哲琴以法文首次精彩诠释。 

⊙ 21世纪中外名曲Live演唱会 朱哲琴《新乐府》 




  10年前,我们仅以一首《一个真实的故事》知道朱哲琴的名字,而在这之后的几年里,是全世界先知道中国的Dadawa(朱哲琴的英文名字)和《阿姐鼓》,我们才开始知道朱哲琴和她的音乐,喜欢音乐的人就会了解,朱哲琴这个名字在中国音乐界是多么与众不同,尽管她不常在媒体上露面,也并非寻常巷陌皆闻的通俗明星,然而她是第一位以本土音乐走向世界的中国女歌手,她与富有创造精神的音乐家何训田合作,以民族音乐元素搭配现代作曲手法及表现手段,让世界由衷的为中国音乐喝彩。她是中国第一个全球同步发行唱片的歌手,《阿姐鼓》专辑1995年在世界56个国家同步发行后大获全胜,使他一跃成为国际级歌手,1997年她的专辑再次在全球65个国家和地区同步发行,并由著名的MTV音乐频道同时向全球81个国家播出,朱哲琴因此成为世界上第5位获得此殊荣的歌手。 

  由于朱哲琴和他音乐的与众不同,也由于她的国际声誉,这场在新世纪开始举办的演唱会,就一定不会是我们以前看到过的常规意义上的个人演唱会。在全中国最顶级的表演场地保利剧院,他选择了与世界三大男高音亚洲演出的惟一指定乐团中央歌剧院交响乐团合作,推出一个别开生面的新乐府“–世界名曲现场演绎音乐会,用她独特的声音处理方式翻唱十四首中外经典名歌。她看似回归传统的演唱给人耳目一新的感觉,在这些大众耳熟能详的名曲中,她优美动听的歌声仍然不负天籁之音的美誉。朱哲琴说,这是她声音的释放,也是她未来音乐风格的另一个走向。那时候我们看见的是一个什么样的朱哲琴呢?肯定不仅仅是音乐所能概括的。 

  歌曲与音乐是人类自古以来最原始、最美好的艺术形式,原创者因为有感而发用声音用音乐来抒怀,听者又因为感动而再传颂,就这样让文化宝藏能够世代流传,为人类保存了一片充满律动之美的好风景!时至21世纪的今日,世界在改变、社会结构在改变、人与人的互动方式也在改变,改变,让人们对于过去的音乐与歌曲产生不同的感受,也因此需要用新的方式来表达,来诠释。我们从过去世界各地的经典音乐与名曲中寻找题材,运用反映这个时代的心情与语法来诠释这些优美人文作品,继往开来、推陈出新,藉由这样一种音乐文艺复兴的心灵互动,将美好的音乐歌曲、美好的情感意念和更多的人一起参与分享,于是,属于21世纪的新乐府运动从此开始!而这一场演出,只是新乐府运动的一个开端,未来更希望能透过这样的演出与交流型态,让更多古今中外的音乐文化资产能够以属于我们这个世代的音乐语法流传下去。

[唱片曲目]

01 在那遥远的地方 
02 天鹅 
03 阿姐鼓 
04 天涯歌女 
05 花儿为什么这样红 
06 草原之夜 
07 星星索 
08 ConTe Partiro(永相随
09 丹顶鹤的故事


 




朱哲琴,祖籍湖南长沙,生于广州,在家里排行老三,1990年毕业于广州师范学院。是中国新音乐代表人物,第一位真正走向世界的中国乐坛奇才。1990年毕业于广州师范学院。曾在北京、成都、上海学习音乐和声乐。早期以《一个真实的故事》获得中国青年歌手电视大奖赛亚军(1990)


1995年,朱哲琴参与制作和演唱的《阿姐鼓》专辑在全球56个国家同步出版发行,引起轰动,使她跻身享誉国际的世界级中国女歌手。朱哲琴以她其独特的嗓音和与众不同的哲思,成为中国乐坛传奇式人物,素有天籁之称。该唱片是国际唱片史上第一张在全球发行的中文唱片,为朱哲琴赢得了无数国际赞赏,也为中国和世界乐坛缔造了音乐里程碑。


同年(1995)在英国伦敦皇家音乐学院举行个人音乐会,英国乐坛重量级人士及全球各大媒体均热情出席此次盛会,并给予最高的评价。10月,她出席第一届亚洲音乐大展(MidemAsia) 并举办“Dadawa之夜,其杰出表现轰动全球唱片业界与新闻界,Dadawa成为家喻户晓的人物。此后,她作为东方音乐使者应邀作世界巡访和演出,并接受了《纽约时报》,《时代周刊》,《华盛顿邮报》,《泰晤士报》,《BBC》,《ABC》,《CNN》等全球四百多家媒体的采访。


在此期间,朱哲琴参与的巡访和演出还包括:受邀访问瑞典国家电视台,成为瑞典全国的注目焦点,是该电视台10年以来唯一于晚间新闻中受访的首要艺人; 在加拿大温哥华著名的建筑“The Enoch Turner School House”举行演唱会;在日本东京举行个人演唱会。


1996年特邀出席在法国嘎呐举办的国际唱片大展(MIDEM‘96)三十周年庆典,为第一个在此演唱的华人艺术家。1996年主唱《中国盒》电影音乐,获该年度威尼斯最佳电影音乐奖。同年,获“MTV台特别成就奖台湾金鼎奖最佳专辑奖。


1997年,个人专辑《央金玛》再次在世界五大洲的65个国家和地区同步发行,美国MTV频道亦在81个国家作世界同步首播,成为全球第五位获此殊荣的艺人。全球数百家媒体争相报导,地球东方的中国音乐又一次用无可争辩的事实震撼了全世界。


1998年在东京出席日本年出席日本NHK亚洲歌坛音乐会。1999年被评中国乐坛十年十大歌手奖2000年获中国十大文化代表人物称号。


200012月在北京展览馆剧场举行的三场名为《天唱人间》的大型演唱会,被联合国教科文组织授权为为期10年的国际和平文化年开幕盛典音乐会;


2001年,被北京晚报授予:‘21世纪领跑人物称号。20021月,应香港康乐及文化事务署之邀,在香港葵青剧院演出三场由其出任主演、编剧及制作人的全新创作多媒体音乐剧场《迷哥》更是将其事业推向了新的里程。


2003年春夏,应中央电视台与香港凤凰卫视之邀,参与制作大型纪录片《走进非洲》,任南线主持人。历时100天,访问东南非境内15个国度,并为该片制作并演唱了主题曲《自由之歌》。


2004年,创立《新乐府》经典系列的整编和录制计划。4月与中央歌剧院管弦乐团合作《新乐府》在北京首演。现场录音《新乐府朱哲琴》于同年12月问世。,而且在04年朱哲琴还发行了一张精选集《最动听的朱哲琴》。


20053月再度访问东非肯尼亚,同年7月在加拿大多伦多湖滨中心Harbourfront Centre与加拿大著名乐手合作举行个唱。


 



 


近年来,朱哲琴不断应邀出访欧美、非洲四十多个国家,相继在伦敦、多伦多、东京等地



 《一个真实的故事》让歌迷认识了一位叫朱哲琴的歌手,1994年,一张在当时来说非常轰动的专辑《阿姐鼓》面世,为朱哲琴这个名字加上了与众不同的称号,而随后的《黄孩子》《央金玛》《七日谈》专辑的推出,更让朱哲琴成为中国歌坛一个特立独行的例子。18日,朱哲琴被联合国开发计划署授予亲善大使,将在2009-2010年发起UNDP-Dadawa“少数民族文化保护与发展亲善行动。近日,朱哲琴做客京华茶馆,和歌迷畅谈亲善大使的工作。朱哲琴觉得自己这个亲善大使就是一个桥梁,希望引起公众对少数民族的关注。她说,她已不需要虚名来堆砌自己的时间,因此现在的她确实是想为少数民族地区做点事情,过去即使有这个想法,也是有心无力,现在她可以说我准备好了。


 



  现场


  歌迷带来金盘CD


  做客茶馆,当朱哲琴以其标志性装扮,梳理得非常细致的马尾辫、中式开襟上衣、阔腿中式长裤亮相时,现场歌迷直说,她一点儿都没变。朱哲琴刚落座,一位歌迷就拿出1994年发行的《阿姐鼓》专辑,看到14年前自己发行的专辑,朱哲琴感到很惊讶。据歌迷介绍,这张《阿姐鼓》的专辑是该专辑系列里最好的一版,被称为金盘,是从当时录制的母版上直接复制的,因此音质效果是最好的,当年要卖到160元一张,而当时他的工资,每月也不过几百元。朱哲琴忍不住说:金盘在当时是最贵的,那时候大多还是买卡带,CD很少,因为价格太贵了,花100多元买一张CD,真的要非常喜欢才行。当歌迷提出能否在专辑上签名时,朱哲琴立即爽快地说:我很荣幸。


 


  专业人士低估歌迷


  聊天过程中提到歌迷,朱哲琴忍不住称赞自己的歌迷了不起,她为自己的歌迷骄傲。我觉得我的歌迷非常有礼貌。我在歌坛那么久,非常知足。首先,媒体没有做我的花边新闻,我也没有花边新闻。媒体给了我很多宽容,我休息了很长时间,并没有对此提出异议,当我发新专辑时,也给以支持。朱哲琴说。因为有了歌迷,我在音乐上的奇迹才能够实现,我的音乐并不大众,是靠爱乐者的口传心授来推广。我的东西不商业,也没有商业目标。朱哲琴还强调,都说乐迷的素质低,但是她却不这么认为,她认为其实是很多专业人士低估了歌迷的欣赏水准。


 



 


  谈音乐


  今年启动4城巡演


  朱哲琴坦言,她不是一个能够将工作与公益分开的人,亲善大使的工作会占据她很多时间,她会将做音乐和亲善大使的工作一起做。我做事情的习惯,是一旦认准了就会全力以赴,我发起这个音乐的计划,也是我音乐的一部分。


  同时,朱哲琴今年还有巡演的计划,将在中国4个城市首先开始。演唱会上的曲目侧重于她上一张专辑《7日谈》中的歌曲,也会从她以前的专辑中挑选歌曲。朱哲琴介绍到,她的音乐作品和一般的歌曲有很大差别。她的音乐有很完整的空间,这个空间里面试图给人一种日常生活很少经历到的东西。音乐最奇妙的,是它承载一种经历,你的听觉会带动你所有的感受,这是音乐一种很奇妙的内涵,朱哲琴说。


  创作时,朱哲琴喜欢即兴发挥,她坦言自己不是作曲家,对音乐的记忆,她有很特殊的方法。在录音室,她从不看谱,而且会将录音室内的灯都关上,她会在视觉和头脑都处在空灵的情况下录音。


 



 


   谈亲善大使


  再造少数民族艺术


  朱哲琴说,被任命为中国亲善大使后,她和亲善行动小组将与UNDP共同发起中国少数民族文化保护与发展亲善行动。目前,亲善工作计划由中国少数民族音乐保护与发展中国少数民族手工艺保护与发展两部分组成。工作计划涉及云南、新疆、内蒙古、西藏、青海等省区的少数民族地区。需要一个公众人物推广和引起媒体和社会各界关注。公益不是单独的,是大众的行为,是把美好的愿望聚集起来,才能真正成活。我的任命就是一个桥梁,希望引起公众对少数民族的关注。朱哲琴说。


  朱哲琴的亲善计划将首先从自己的本行——音乐开始,她将带领她的亲善行动工作团队到云南、新疆、青海、西藏、内蒙古等少数民族地区搜集素材,进行田野调查,将少数民族的音乐真实地记录下来。同时,她将邀请国内外音乐家一起参与,对搜集来的素材进行再造。朱哲琴也坦言,对于原始素材的搜集,目前国内有很多学者和专家正在做这部分工作,因此不排除和已有积累的专家合作。我们的强项是把这个东西再生,让它重新参与这个时代。民族资源的价值并不是停留凝固在过去那个时代,这些文化遗产其实可以影响介入当代人的生活。只有保存和再生这两方面都做好,文化遗产才能展现灿烂的价值。


 


  希望打造成功案例


  亲善计划中的中国少数民族手工艺保护与发展项目,则是朱哲琴另一个工作计划。她认为手工艺的范围很广,希望通过媒体的宣传,通过跟当代不同设计师的合作,激活少数民族地区的手工艺。朱哲琴说:假设一个地方,有很好的传统手工业,如果找到一个很好的品牌与之合作,经过开发设计成为一个产品,对于当地的扶贫就有非常实在的意义。她还讲述了一个真实的例子:我在克什米尔旅行时,那里有个朋友家里一直从事羊绒生意。克什米尔羊绒围巾非常有名,羊绒这个词就是从克什米尔来的。当地的合作方式就是和欧洲的品牌合作,每年会有设计师从法国来,当地人就因为这项合作,支撑了很多作坊,同时传统手工业也保存了下来。我希望促成这样的连接,创造一两个成功的案例。比如,今年的爱马仕就是印度风格,将来还可以做中国风格。朱哲琴颇有自信地说。


 



 


  谈旅行


  克什米尔旅行船屋旁边爆炸


  朱哲琴说她好像一直都在旅行着,她1994年就去了西藏,当时很多朋友都告诉她危险,她的朋友还给她换上朋友妈妈的衣服,把她全副武装地裹起来。她到了拉萨,发现那里的人对她很好。她去过三次克什米尔。第一次去,她住的船屋旁边有一枚炸弹爆炸,而她完好无损。第三次去克什米尔时赶上了地震,她依然躲过一劫。现在每次她出去前,如果有朋友说危险,她就会问一个问题,当地有活着的人吗?只要还有人,她就会说为什么我不能去。


  不旅行的日子,朱哲琴通常待在家里,每天8点钟起床,然后看一个小时的书。她喜欢游泳、植物,不爱逛街,如果逛的话喜欢逛花市。


 


  人在善恶之间



  茶博士札记


  朱哲琴刚把家从加拿大搬到韩国,因为马上要开始的亲善活动,最近常住在北京。我问她有什么信仰,她说,其实信什么并不重要,关键是自己内心要向善。说到这里她讲了个故事,其实人都是在善恶之间的。有一次我在一个时局动荡的国家旅行,那里的海关接受贿赂是出了名的。我在出关时,看到把关的人盯着我手上的东西,我知道他可能会难为我,想把东西扣下来。我就主动过去跟他说,你想要吗,我可以把它送给你。当我主动热情地把东西递给他时,他一下变了一个样子,连连摆手说不要,还客气地帮我提了行李。人都是这样,你推他一把,他就恶了;你拉他一把,他就善了。